LAS ISLAS CANARIAS EN EL MUNDO CLASICO.

Introducción:

Las Islas Canarias han estado siempre presentes en el ánimo de quienes, en mund antiguo, trataban de otear el horizonte en busca de lo ignoto, del finis terrae . En esta búsqueda, en medio de la nebulosa de los tiempos, realidad y mito historia y leyenda se entremezclan y confunden. Durante cientos de años, Canarias más que una realidad, fue una intuición de los autores clásicos; poco a poco, intuición fue haciendose realidad.

A ) Las Islas Canarias en la Mitología griega.

1)- Características de las Islas Canarias y su predisposición al mito.

La especial naturaleza de las Islas Canarias ha propiciado que sean aptas para engendrar mitos. Todo en ellas parece estar bajo los efectos del mito; su raza aborigen, sus montañas, su flora y fauna, incluso hasta su propio nombre. Por otro lado, prácticamente no hay Historia de Canarias que no contenga uno o varios capítulos referidos al mundo antiguo. En ellos es frecuente encontrarse con una serie de tópicos, repetidos una y otra vez, Sin apoyo documental serio que suelen iniciarse con el conocimiento homérico de estas islas y terminar con la leyenda de San Brandan y su búsqueda del ansiado Paraíso, pasando por la referencia a los fenicios, cartagineses, griegos y romanos que, según las noticias tuvieron contacto con ellas desde el siglo V a. C., por lo menos.

Entre estos tópicos, está una serie de temas míticos grecolatinos que no suelen faltar enlas introducciones históricas a nuestro pasado: Campos Elíseos, Islas de los Bienaventurados, Islas Afortunadas, y Jardín de las Hespérides, Atlántida, etc. Alguno de ellos sigue todavía con absoluta vigencia. Cabría preguntarse por qué tantos mitos en nuestro suelo. Quienes han estudiado el fenómeno coinciden en señalar que hay tres lugares muy propicios para situar en ellos lo extraordinario y mítico: las islas, las montañas y los "extremos” de la Tierra.

- La isla es un universo cerrado donde lo mítico existe por sí mismo fuera de las leyes habituales. Por eso no es de extrañar que un pueblo tan rico en islas como el griego haya creado una mitología insular tan abundante y que no se encuentra en ninguna otra zona terrestre. La isla es siempre un lugar privilegiado para el acontecer de fenómenos naturales, para el nacimiento de situaciones humanas inusuales o para el desarrollo de lo exótico y milagroso. Y Canarias es un conjunto de islas.

- También las montañas son proclives a desarrollar en su entorno misterios y fenómenos insólitos. La mayoría de las Islas Canarias son montañosas.

- Los “finis terrae" o “extremos del mundo” son considerados siempre lugares extraordinarios y míticos por lo que de desconocido encierran. Hasta el descubrimiento de América en el siglo XV, Canarias era el extremo occidental del mundo conocido. Canarias por tanto, participa de estos tres aspectos: es terreno insular, es montañoso y fue en su momento extremo del mundo ; de ahí, pues, su predisposición al mito.

2) - La occidentalización de los mitos griegos.

Los mitos clásicos referidos a Canarias suelen encuadrarse en lo que desde hace algún tiempo viene llamándose “geografía mítica ", y la mayoría de mitos están relacionados con la idea de los antiguos sobre el “locus amoenus” . Nos interesa ceñirnos a la parte occidental de la Tierra por ser la zona en la que están situadas nuestras islas. Como es sabido, para un griego antiguo el Occidente (Hesperia) empezó siendo Italia, luego España y finalmente, lo exterior a las Columnas de Hércules(el estrecho de Gibraltar), donde está situado al Archipiélago Canario. No están claras las primeras noticias sobre la parte occidental del mundo, ya que en ellas se encuentran íntimamente enlazadas las noticias míticas e históricas.

Los temas míticos como Campos Elíseos, Islas de los Bienaventurados y Atlántida fueron situados por los griegos en el ámbito geográfico de la Península ibérica y su entorno porque, en un determinado momento, constituyó para ellos el limite occidental del mundo. Anteriormente, estos mismos mitos estuvieron situados en otras regiones del Mediterráneo, más próximas a Grecia; pero al irse ampliando el ámbito del mundo conocido, fueron desplazándose hacia Occidente. Ello fue debido al desarrollo de las navegaciones coloniales. Finalmente se produce un desplazamiento hacia las Islas Atlánticas, y en concreto hacia las islas Canarias.

B) Mitos en torno a las Islas Canarias: Origen y significado de cada uno de ellos.

Los mitos relacionados con nuestras Islas desde la Antigüedad hacen referencia a los Campos Elíseos, Islas de los Bienaventurados, Islas Afortunadas, Jardín de las Delicias y Jardín de las Hespérides y por último a la Atlántida.

1 ) Campos Elíseos

Los Campos Elíseos y las Islas de los Bienaventurados aluden a un mismo concepto: al lugar de residencia de determinados héroes y almas después de la muerte. Este es uno de los tópicos que más relación van a tener con nuestras islas.

El Elíseo como lugar de retiro confortable en el que se suponía que gozaba de absoluta felicidad todo aquel que lo habitase, que no llegaba la muerte y que no estaría situado ni en el Hades ni en el Olimpo, sino en una región de la superficie de la tierra, hace su aparición en la literatura occidental con Homero (en la Odisea). Se ha utilizado esta expresión como morada de héroes (Menelao, Aquiles... ),como residencia de almas piadosas y justas, como "locus amoenus’ o pasaje ideal (de ahí la conexión con nuestras islas). En el primer texto griego en que aparecen citados, los Campos Elíseos se ubican de forma vaga e indefinida “en el extremo de la tierra’, en medio de las aguas del Océano. Esta vaguedad del texto homérico motivó desde el principio toda clase de elucubraciones sobre su localización. Los principales emplazamientos en los que se situaron fueron en Grecia, Egipto, Occidente, la Luna y en las islas atlánticas. Algunos ven en este texto no sólo las Canarias, sino también Madeira y Porto Santo.

2) Islas de los Bienaventurados.

Este es el otro concepto paralelo al anterior, entendido como lugar de residencia de unos determinados héroes o almas justas. El concepto de Islas de los Bienaventurados es uno de los temas escatológicos que más conexión han tenido con nuestro Archipiélago, ya que la denominación de Islas Afortunadas, aún vigente, procede de él. La primera aparición en la literatura occidental de la idea de unas ”islas dichosas, felices o afortunadas”, en las que residen héroes o almas, tiene lugar hacia la segunda mitad del siglo VIII a. C., en “ Los Trabajos y los Días” de Hesíodo. Ese pasaje está en el contexto de uno de los mitos más conocidos en relación con el género humano: mito de las edades o mito de la Edad de Oro. La mayoría de los elementos característicos de esta primera edad feliz de la Humanidad los veremos transferidos al tema de las Islas de los Bienaventurados. Después de Hesíodo son numerosísimos los autores que nos hablan de personajes que residen en estas islas: Platón, Apolodoro, Eurípides...

Hacia el siglo V a.C. se opera en Grecia un cambio de perspectiva en relación con el tema: tiene lugar una nueva concepción sobre la vida en el Más Allá. Se introduce como novedad la idea de que después de muerte hay premios y castigos: éstos por transgredir las leyes divinas, aquellos basados en la idea de la transmigración de almas y sus sucesivas purificaciones, lo que podría llevar a vivir en unas Islas de los Bienaventurados. Ahora no se trata de héroes vivos, sino de personas después de su muerte. Al igual que el mito de los Campos Elíseos, el de las Islas de los Bienaventurados desarrolla también el motivo del “locus amoenus”, como puede apreciarse en Hesiodo. Precisamente la descripción física de estas islas, con insistencia en los aspectos naturales será una de las notas distintivas de las Islas de los Bienaventurados frente a Campos Elíseos. Las características de este tipo de islas son: clima de eterna primavera, extraordinaria riqueza forestal, gran fertilidad natural, enorme riqueza animal, superabundancia de aguas, gran cantidad de minerales, una vida sin fatigas ni trabajos, exenta de enfermedades y de la vejez a veces con elementos extraordinarios como ríos de leche, cosechas de pan...

3) Islas Afortunadas.

Hay algunos autores, en especial latinos, que citan unas islas atlánticas, geográficamente situadas frente a la actual Mauritania, o a largo de la costa occidental africana, que con cierta probabilidad puede referirse a cualquiera de los archipiélagos atlánticos, como las Azores, Madeira, Canarias, Salvajes o Cabo Verde. Cualquiera de ellas, y algunas no citadas, podría corresponder a las antiguas Islas Afortunadas citadas de las fuentes antiguas.

El primer texto antiguo, y el más importante, y que con toda seguridad habla de nuestras islas con la denominación de Afortunadas, es el de Plinio, (Historia Natural. VI, 199- 205.)Aquí tenemos la mención de algunas de ellas, como Junonía, Pluvialia, Capraria, Ninguaria, Canaria, Ombrios, Convallis....A partir de entonces, muchos autores citan las islas y la característica de todos ellos es la desfiguración que van sufriendo los nombres de cada una de las islas hasta el punto de multiplicarse en relación con la primera serie ofrecida por Plinio. También es necesario incluir la posibilidad de que personajes de la historia hayan podido venir por estos parajes. En general son tres las figuras que se suponen han venido a estos lugares:

          1) el almirante cartaginés Hannón, que hacia el 460 a.C. habría realizado un periplo por la costa atlántica africana.

          2) El romano Sertorio, que quiso retirarse a un lugar donde pudiera vivir en paz, lejos de las guerras civiles.

          3) Las expediciones de Juba, rey de Mauritania.

4) Jardín de las Hespérides y Jardín de las Delicias.

Se conoce con el nombre de Hespérides a las descendientes de Héspero, el lucero vespertino, por lo que su nombre viene a significar “las Occidentales”. En la mitología griega aparecen sobre todo como cuidadoras del famoso “Jardín de las Hespérides”. En definitiva se trata de uno de tantos jardines míticos que podemos encontrar en la literatura antigua, y sobre todo, el llamado Jardín de las Delicias.

Desde los poemas de Homero encontramos en Grecia una tradición ininterrumpida referida a este tipo de jardines: hay toda una larga tradición de jardines de dioses, de musas... en el que hay que enmarcar el Jardín de las Hespérides. Se trata de un jardín de los dioses, muy ligado a las bodas de Zeus y Hera, donde se encuentran las manzanas de oro, custodiadas por unas ninfas y un dragón, y donde se localiza también un árbol de la vida.

Este jardín aparece en uno de los Doce Trabajos de Hércules, a quien se le encomendó ir a buscar las manzanas del Jardín de las Hespérides. Asociado con este mito suele aparecer el de Atlas ( hermano de Héspero) Los griegos  romanos siempre conocieron mal la montaña africana que hoy conocernos corno Atlas. Se suele relacionar a Atlas con Occidente. Lo único que se puede decir de la localización de las Hespérides es que se trata de una de las islas del Océano Atlántico ,situadas frente a la costa Occidental de África, pero de difícil identificación, ya que pueden referirse a cualquiera de las islas de esta parte atlántica que se conoce hoy como Macaronesia (Azores, Madeira, Canarias, Salvajes, Cabo Verde, ...).

Este tema junto con el de la Atlántida, es uno de los que más se han puesto en conexión con Canarias. Los argumentos que se esgrimen son siempre los mismos: identificación del Atlas con el Teide, equiparación de las Hespérides con unas supuestas islas, así llamadas, en el Océano Atlántico; localización del famoso jardín en alguno de los valles canarios, casi siempre en la Orotava; identificación de las míticas manzanas con algún fruto de estas tierras, como los nísperos...

5) La Atlántida.

Es un tema muy discutido y popular, ya que tiene como contenido la ancestral aspiración de la humanidad a una tierra más feliz. Posiblemente no haya una leyenda más misteriosa y romántica a la vez ,que haya seducido la imaginación de tantas generaciones de hombres como la Atlántida. Es una leyenda que cuenta con casi veinticuatro siglos de existencia porque las primeras noticias de ella nos las ofrece Platón que nos habla de una gran isla llamada Atlántida, más grande que Asia y Libia juntas, situada al otro lado de las Columnas de Hércules, habitada por un pueblo poderoso y guerrero, que en un momento dado invadió Europa y fue derrotado por los griegos al mando de los atenienses. Luego la isla desapareció como consecuencia de un gran seísmo y fue tragada por el mar.

La teoría de la localización en el Atlántico ha sido sustentada con geólogos eminentes, quienes han dado el nombre de la Atlántida a un hipotético continente que en sus tiempos habría ocupado el Atlántico Norte del que quedarían como testigos las islas Azores, Madeira, Canarias y Cabo Verde. Esta teoría se apoya en la naturaleza de los sedimentos paleozoicos y en la distribución geográfica de los animales y plantas actuales y extinguidas. Han sido también muchos historiadores canarios que han creído en una Atlántida canaria. Pero la verdad que sólo es un mito.

Decepcionante. Repugnantemente decepcionante.

Martín-Miguel Rubio Esteban www.elimparcial.es 02/11/2012

Dedico este Artículo a la Memoria de mi admirado amigo y maestro Agustín García Calvo, estudioso genial de las lenguas clásicas, de quien aprendí tantas cosas, y del que hablaré largamente en los sábados próximos.

La LOGSE (1990) eliminó el único año de latín que quedaba obligatorio de la Ley General de Educación de 1970, establecido posteriormente en el Decreto 160/1975, de 23 de enero, por el que se aprobaba el Plan de Estudios de Bachillerato, pilotado por Martínez Esteruelas. Y avergonzada ella misma (la LOGSE) por el crimen perpetrado dejó como fina hoja de parra que mitigaba de forma harto insuficiente su barbarie la optativa de Cultura Clásica, una materia de carácter optativo, pero de obligada oferta para todos los alumnos de 3º ESO. La Cultura Clásica, una optativa de dos horas, ha sido la única herramienta curricular que en los últimos 22 años brindaba al alumno de enseñanza obligatoria la posibilidad de entrar en contacto con las grandes civilizaciones de Grecia y Roma (también colateralmente con Cartago y Persia) y sus grandes conquistas del espíritu: la hazaña del primer alfabeto, la Democracia Ateniense, la República Romana, la Arquitectura, la gran literatura, la escultura y el canon de Policleto, la religión, el derecho público y civil, el ejército, el sistema de monedas, la casa, un cuadro sinóptico de la Historia de Grecia y Roma con sus grandes personajes y, finalmente, una introducción al latín como lengua flexiva característica. Pues bien, durante estos más de veinte años latinistas equivocados pensaban que la vuelta de la derecha al poder significaría un renacimiento de las grandes tradiciones educativas nacionales, entre las que se encontraba, naturalmente, la enseñanza del griego y el latín, y merced a la cual grandes nombres de la intelectualidad españolas estaban presentes en los anaqueles de la Biblioteca “cupulada”/ “copulada” del British Museum. No ha sido así, y es que la partidocracia que nos gobierna, cuyas ideologías representadas son mero álibi de dominio, se funda en la mediocridad consustancial de sus líderes, y no en la meritocracia propia de una sociedad abierta con igualdad de oportunidades.

Ignacio Wert es hoy el godo Fritigerno que arrasa el último bastión del Mundo Clásico ante un enmudecido Valente-Rajoy. Convertida la bienhechora tecnología en una ideología de dominio se ha llegado a pensar que lo único importante era quemar devotamente incienso a las nuevas formas de alquimia de la ingeniería tecnológica olvidándose de griegos y romanos, del Mundo Clásico, y, en general, de las Humanidades. El triunfo de este sistema educativo a la vista está: seis millones de parados en esta crisis abisal de España. La ciencia sin Humanidades acaba siendo bárbara e inhumana; la tecnología sin humanidades sólo nos puede conducir a la piedra filosofal que nos lleve al paraíso de la barbarie.

Pero todo anhelo de libertad se inspirará siempre en el Mundo Clásico. Los padres fundadores de los EEUU ( founding fathers ), George Washington, James Madison, Thomas Jefferson, Alexander Hamilton, John Adams y Benjamin Franklin “never stopped pondering the ancients, from Plato to Plutarch, and from Cicero to Pliny” ( Ron Chernow ). La Cultura Clásica siempre ha sido y será la nodriza de la libertad.

El complejo de no ser progre (parece imposible que aún “lo progre” pueda tener un significado connotativo de raíz meliorativa!) obliga a hacer concesiones bárbaras a la progresía de raza. Así, se empezó amputando el latín con la LOGSE para llegar a este paisaje desolado y yermo de la educación de la España actual. No obstante, estoy convencido de que nuestra progresía bárbara nunca aniquilará del todo las lenguas clásicas, a fin de que puedan seguir talándolas o decapitándolas los futuros bárbaros. ¿Qué serán de las reformas futuras de Educación si se secluye de una vez por todas a las lenguas clásicas del bachillerato? No podrán ya ejercer su progresía devastando los campos de la cultura las nuevas generaciones de gobernantes bárbaros. La naturaleza bárbara de los políticos españoles necesita campos de cultura que devastar, y aunque sólo sea para mantenerse en forma, necesitarán siempre que quede algo de la civilización grecolatina con la que utilizar la segur y el fuego.

Muchos profesores cándidos de latín y griego pensaban que el PP volvería en materia educativa al punto en que lo había dejado la LOCE prácticamente non nata de Pilar del Castillo, el último valladar que el gobierno de Aznar sólo levantó al final de su etapa de poder contra la barbarie que ya se veía venir. ¡Ay, mis ingenuos compañeros! El PP ya no representa la gran tradición cultural y educativa; y no tiene ideas pedagógicas que puedan molestar mínimamente a su calculada ambigüedad de oportunismo y espíritu “progre”. En realidad no han logrado salir de la órbita del sistema educativo que critican. No han logrado descubrir nuevas estrellas; continúan señalando supuestas manchas en el sol y admitiendo, por tanto, que tales manchas constituyen su luz primordial y el centro de su sistema solar. Decepcionante. Repugnantemente decepcionante.

(*) Martín-Miguel Rubio Esteban es doctor en Filología Clásica, autor de ensayos sobre literatura latina, política e historia y Catedrático de Instituto.

La cultura clásica castigada sin clase

La cultura clásica castigada sin clase

La Sociedad Española de Estudios Clásicos denuncia la desaparición de la asignatura en Secundaria con la nueva reforma educativa

Cuenta el filólogo, helenista y académico español Francisco Rodríguez Adrados que Solana y Rubalcaba le aseguraron que no querían pasar a la historia como los ministros que se «cargaron» el Latín del currículum educativo de los niños españoles. Una situación que podría suceder de mantenerse el actual anteproyecto de la ley de Calidad de la Educación que está impulsando el ministro José Ignacio Wert.

De hecho, la Sociedad Española de Estudios Clásicos (SEEC), de la que Adrados es fundador y presidente de Honor, ha remitido una carta al presidente del Gobierno, Mariano Rajoy, en la que le alertan de la «crítica situación» en la que el anteproyecto pone a las enseñanzas del griego y latín, lo que supondrá «una pérdida de la capacidad de reflexión lingüística de los alumnos y, por ello, de toda su percepción y representación verbal, lo que implica una notable merma de sus posibilidades de adquirir conocimientos».

En la misiva, que respaldan una treintena de académicos de la Lengua y de La Historia, la Sociedad Española de Estudios Clásicos alerta de que en el caso de que el anteproyecto llegara a aprobarse, «el resultado no sería otro que la desaparición inmediata no sólo de una materia instrumental que ha gozado de la máxima aceptación por parte de los alumnos, como es la Cultura Clásica, sino también del griego y, en muy breve plazo del Latín».

Es por esto por lo que proponen que se deje todo tal y como está. Es decir, pretenden que se mantenga la Cultura Clásica de 3º y 4º de la ESO como materia de oferta obligada, ya que es el primer contacto que mantienen los alumnos con el Mundo Antiguo y la puerta de entrada a los estudios posteriores del Latín y Griego en Bachillerato.

También quiere que se mantenga el Latín en 4º de la ESO «en condiciones de optatividad real» sustituyendo la opcionalidad de la nueva ley, que propone cuatro optativas de libre elección, por itinerarios más claros: Geografía e Historia y Latín para Humanidades y Ciencias Sociales, Física y Química y Biología para Ciencias. En su opinión, esta alternativa «contribuye a mejorar la formación de los estudiantes y evita problemas de horarios en los grupos de los centros».

Conversión en optativa

Por otro lado, piden al presidente del Gobierno que la asignatura de Griego I y II se mantenga como una materia obligatoria de modalidad en el Bachillerato de Humanidades. La SEEC cree que su conversión en optativa entra en competencia directa con una segunda lengua extranjera e Historia del Arte, «la hace difícilmente viable y la condena a la extinción».

La misiva de la Sociedad Española de Estudios Clásicos ha recibido la adhesión, además, de 30 académicos de la Lengua y la Historia.

Para Rodríguez Adrados los cambios que afectan a la cultura clásica «suponen una desgracia cultural porque si desaparecen las lenguas clásicas, después de toda la labor que hemos hecho en los últimos cincuenta años, nos quedamos en el vacío y a la cola de todos los países europeos teniendo en cuenta, además, que sólo tendremos un Bachillerato de dos años». Para Rodríguez Adrados «lo que pedimos es bastante modesto, ya que no es otra cosa que se mantenga el Latín y el Griego tal como están, que ya era una reducción de cosas anteriores».

El temor del filólogo es que al dejar de ser materias esenciales el Latín y el Griego «los centros no están obligados a ofertarlas todas y ya se saben el pretexto: que no hay alumnos, con lo que estas materias quedan en un descampado, en peligro absoluto».

Adrados cree que el que se viniera impartiendo Latín en 4º de la ESO era una manera de que luego los alumnos se interesaran por la cultura clásica cuando se asomaban al Bachillerato pero con la nueva reforma, al no tener ninguna noción, «es difícil que luego un alumno se interese por estas materias. Si te cortan la raíz, ramas no crecen y esas las “ramas” la reforma educativa las deja mutiladas al ser el Griego y el Latín optativas entre una caterva de asignaturas. Así que se quedarán sin profesorado, harán que las explique cualquier individuo que no sabe. Es la antesala de su desaparición».

El latín y el griego desarrollan el razonamiento

Son muchos los docentes que defienden los beneficios de las lenguas clásicas por lo que aporta al alumnado, aunque tanto el Griego como el Latín no son asignaturas fáciles. Carmen Sedeño, profesora del colegio Divina Pastora de Getafe (Madrid) asegura que el Latín, «a nivel gramatical ayuda al conocimiento de la lengua castellana; a nivel cultural aporta un bagaje cultural enorme, desarrolla la capacidad para un razonamiento claro y bien estructurado porque obliga a un procedimiento deductivo muy importante para el alumno y mejora la redacción y la expresión». Incluso las crónicas parlamentarias guardan anécdotas famosas en relación con el latín, como la ocurrida a José Luis Solín Ruiz, ministro de Trabajo durante el régimen franquista a finales de los años cincuenta. Solín, natural de Cabra (Córdoba) le discutía con el político y rector de la Universidad Complutense, el profesor Muñoz Alonso, para qué servía el Latín. El profesor le respondió: «Por de pronto, para que Su Señoría, que ha nacido en Cabra, le llamen egabrense y no otra cosa».

HISTORIOGRAFÍA ROMANA

☺ La historiografía, estudio y narración de los hechos del pasado, es probablemente el  género literario más antiguo, pues desde siempre se han transmitido oralmente los recuerdos del pasado de la tribu y la genealogía de las familias. Esto dio lugar al nacimiento de la poesía épica- pues es mucho más fácil recordar esas narraciones en verso- pero también originó la historiografía.

☺ Esos relatos eran a menudo narraciones embellecidas, transmitidas y aceptadas sin el menor sentido crítico, pero llegó un momento en que se intentó separar lo legendario de lo auténtico y se trató de hacer historia “universal ” más allá del ámbito local.

☺ Para realizar esta labor se tiene que recurrir a fuentes diversas. En aquella época las principales fuentes eran orales y escritas. Por eso los documentos que consignaban hechos históricos tenían una gran importancia y eran:

Textos públicos: los archivos de los colegios sacerdotales y documentos oficiales.

Textos privados: archivos familiares, “laudationes funebres ” (discursos de alabanza a los difuntos).

Historiadores principales

Gayo Julio César (100 - 44 a. C.).

☺ Una de las personalidades más geniales de la historia de Roma. Representaba el ideal romano: intelectual, político y militar.

☺ Su mayor defecto fue la ambición: utilizó todas las artimañas propias de un político de su época para lograr sus propósitos.

☺ Formó con Pompeyo y Craso el primer triunvirato, y a partir de aquí su carrera hacia el poder fue imparable. Se le concedió el gobierno de la Galia y se convirtió en el más grande general de la historia de Roma, provocando los celos de Pompeyo. Se enfrentó con él en la sangrienta guerra civil y triunfó, erigiéndose en dictador con poderes absolutos.

☺ Fue asesinado por Bruto y Casio en el Senado y se inició así una nueva era de guerras civiles.

☺ Como historiador, su veracidad plantea problemas: sus verdades no están abiertamente falseadas, pero si disimuladas: presenta sus actos del modo más favorable para él, disimulando sus intenciones y atenuando sus fracasos. Por ello, a pesar de su valor histórico indiscutible, a veces hay que leer entre líneas.

☺ Omisión de relatos que puedan resultarles desfavorables.

☺ Estilo: Reduce la realidad a lo único que es importante para él: la acción

☺ Es importante la descripción detallada y minuciosa que hace de la geografía, costumbres y organización de los pueblos con quienes entra en contacto, que muchas veces han sido nuestras únicas fuentes.

☺ Recurre a la tercera persona para hablar de sí mismo, nunca habla en primera persona, “ yo ”, y así produce un distanciamiento que hace olvidar que está hablando de sí mismo, creando una falsa ilusión de objetividad.

☺ Explicación previa al relato de su propio punto de vista.

☺ Destaca la valoración del enemigo y la benevolencia con los vencidos.

☺ De sus obras, sólo han llegado hasta nosotros dos, ambas de carácter histórico y con propósitos políticos.

☺ COMMENTARII DE BELLO GALLICO (LA GUERRA DE LAS GALIAS):

7 libros que narran su conquista de las Galias; un lugarteniente suyo, Hircio, completará la obra con un octavo libro. Con esta obra pretendía conseguir una prorrogación de sus poderes consulares y justificar unas campañas que nadie le había pedido que hiciera. Se titulan comentarios porque tuvo como fuente de información los diarios de operaciones militares de sus tropas. La exactitud de los datos ha sido confirmada en muchas ocasiones.

☺ COMMENTARII DE BELLO CIVILI (LA GUERRA CIVIL):

3 libros en los que cuenta la guerra civil entre César y Pompeyo. Aquí se observa más claramente que la obra es una apología personal: quiere justificar la usurpación del poder y la muerte de Pompeyo culpando al Senado y a la aristocracia de haber propiciado la guerra.

Cayo Salustio Crispo (87 – 35 a. C.)

☺ Fue el primer gran historiador político latino. Creador de la Historia como género literario.

☺ Su vida pasa por varias etapas: una primera juventud, moralmente irreprochable en la que ya apuntaba la afición a las cosas del pasado; una época de actividad política, en la que sólo logró desengaños... (y riquezas); y una especie de conversión y vuelta a sus primeras aficiones literarias, tras haber abandonado sus ambiciones políticas.

☺ Su narración suele ser imparcial y contiene reflexiones morales en las que ataca el materialismo y los vicios de su tiempo. Ataca duramente a la sociedad de su época

☺ Aunque fue protagonista de los hechos que narra, se caracteriza por la ausencia total de protagonismo en sus obras.

☺ Para él la historia es producto del valor de unos pocos que poseen la "virtus"( una energía excepcional y el ejercicio de la misma), sin que haya intervención de los dioses. Éstos sólo son eficaces porque la creencia en ellos sirve de freno a la corrupción de las costumbres.

☺ Lo más sobresaliente de su obra son: los discursos, que pone en boca de sus personajes, verdaderas piezas de oratoria, muy trabajados y con sentencias breves y brillantes ; su dominio para retratar la psicología individual o colectiva utilizado los retratos, los discursos y las cartas; y las descripciones pormenorizadas de los paisajes.

☺ Su estilo es claro y seco.

☺ De sus obras sólo nos quedan dos completas y ambas de contenido histórico.

☺ LA CONJURACIÓN DE CATILINA.

En la que cuenta los acontecimientos que se desarrollaron en Roma durante la conjuración de Catilina hasta su muerte.

Le importaba trazar una pintura de costumbres que respondiese a sus convicciones democráticas y que mostrase al desnudo a la nobleza en su íntima corrupción.

Se muestra objetivo pero aún no posee mentalidad histórica, no expone las causas generales económicas y sociales que dieron lugar a la revolución. Trata de disimular la complicidad de César, utiliza una cronología errónea y su información plantea problemas de veracidad, sobre todo en lo que se refiere a la figura de Catilina y sus verdaderos motivos.

☺ LA GUERRA DE JUGURTA.

En la que se nos refiere la guerra que Roma sostuvo con Jugurta, rey de Numidia. Era, a los ojos de Salustio, como un hito que señalaba el comienzo de una nueva era y decisiva en la lucha de clases: en ella se eleva al consulado un hombre de la plebe, Mario, sufriendo así la aristocracia un duro golpe.

La información es mas seria, se describen los acontecimientos sociales y hay una mayor imparcialidad.

POESÍA ÉPICA

                                                                   POESÍA ÉPICA
☺ La épica o epopeya relata las empresas bélicas o gestas de héroes o personajes míticos.
☺ Uno de los primeros géneros literarios, pues la mayoría de los pueblos cuentan en su tradición con un gran poema épico que narra las aventuras del héroe nacional, que a menudo es un símbolo nacional.
☺ Inicialmente era de carácter oral y no tenía un autor único, sino que era un conglomerado de poemas que los rapsodas cantaban probablemente con acompañamiento musical ante un público e iban transformando colectivamente.
☺ Llegó un momento en que esos cantos fueron puestos por escrito por uno o varios autores que les dieron un tono más homogéneo: ése es el caso de las dos grandes epopeyas griegas: La Ilíada y La Odisea, atribuidas a Homero, que fueron las que más influyeron en la épica romana y luego en toda la literatura occidental.
☺ A partir de ese momento empezó a llamarse épica culta y se convirtió en una poesía de autor que sin embargo mantenía los antiguos patrones: el tono glorioso y solemne y los clichés o frases hechas (como llamar siempre a cada personaje con los mismos epítetos: “Aquiles el de los pies ligeros...” “Apolo el que hiere de lejos...”)
☺ La versificación griega y romana se caracterizaba por un ritmo determinado debido a la sucesión regular de sílabas largas y breves. La poesía épica solía escribirse en hexámetros (sucesiones de sílabas largas o dos breves).
☺ Al contacto con las obras maestras helénicas, los romanos desarrollaron su talento y produjeron obras
literarias originales. El gran creador de la épica latina fue Virgilio, considerado el poeta nacional romano.
                                                            Principales poetas épicos
                             Publio Virgilio Marón (70 – 19 a. C.)
☺ Nace en una aldea de Mantua (norte de Italia), de una familia de agricultores acomodados, y se crió dentro de un medio rural que le dio la sensibilidad necesaria para sentir la naturaleza y sus fenómenos.Toda su obra está llena de recuerdos infantiles de amor a la naturaleza
☺ Estudió gramática y retórica, pero no tenía facilidad de palabra ni dominio de sí mismo y era de carácter tímido, por lo que sólo practicó la oratoria una vez, no participó en la guerra civil y nunca se metió en política.
☺ Sin embargo, tras la guerra civil, se le confiscaron sus tierras para repartirlas entre los soldados de las legiones victoriosas. Viaja a Roma para solicitar ayuda a sus amistades y, aunque finalmente obtuvo la restitución oficial de ellas, nunca pudo recuperarlas.
☺ Este viaje sirvió para darse a conocer a Octavio Augusto y a su hombre de estado Mecenas, uno de los más espléndidos protectores de las artes que jamás existieron, que lo introdujo en su círculo y le regaló una villa en la Campania, a donde se retiró a escribir.
☺ Entre sus obras destacan:
☺ LAS ÉGLOGAS o BUCÓLICAS: poemas pastoriles donde los personajes hablan de sus amores y de sus penas. Son poemas románticos, pero artificiosos e inconsistentes.
☺ LAS GEÓRGICAS: es una especie de tratado de las labores del campo: tanto de los vegetales como de los animales, en verso. El afán del emperador Octavio Augusto por reavivar y extender, entre sus veteranos, el amor a la tierra, la vida sencilla en el campo guiada por las virtudes romanas: gravedad, sencillez, austeridad, honestidad, amor a la naturaleza, etc., determinaron el tema de la obra, que es el campesino y sus labores.
☺ LA ENEIDA. En ella empleó los once últimos años de su vida y murió sin acabarla. Es el poema épico latino por excelencia, donde se coordina la belleza griega con el espíritu nacional romano. Narra las aventuras de Eneas, desde la caída de Troya hasta su posterior asentamiento en Italia y las luchas que le enfrentaron a los pueblos vecinos que no aceptaban a los troyanos.
Características de la obra:
- Glorifica a la familia de los Julios (la del emperador Octavio Augusto), entroncándolos con antepasados
troyanos, en particular con Iulo, hijo de Eneas y, por tanto, con Marte y Venus.
- Es el gran poema nacional romano: Ensalza sus orígenes y su glorioso destino. Sirvió para desarrollar un sentimiento de superioridad respecto a los demás pueblos.
- Imita la obra de Homero: se desarrolla en doce libros, seis recuerdan la Odisea por sus viajes, peripecias y aventuras y seis la Ilíada, por sus episodios guerreros.
- Se presenta el tema de la predestinación: Eneas es un hombre prisionero de su deber, la fundación de Roma, y Roma existirá porque los dioses lo han querido, y su glorioso destino también es la voluntad de los dioses.
- Tiene como grandes ejes temáticos: las hazañas, Troya, el viaje, el sufrimiento, el destino, el amor, los dioses,
el linaje,... Roma.
 - Resumen de la Eneida:
Eneas era hijo de Anquises, un mortal, y de la diosa Afrodita (Venus). Durante el asedio de Troya por parte de los griegos, Eneas perdió a su primera esposa, Creusa, pero junto con su padre y su hijo Ascanio salió de Troya en busca de un lugar donde fundar una nueva ciudad. Llega a las costas de África, donde es recibido como huésped por la reina Dido, en Cartago. Durante un banquete, Eneas narra el trágico final de Troya y cómo él salió de allí, llevando de la mano a su hijo Iulo Ascanio y cargando sobre sus hombros a su anciano padre Anquises. Dido se enamora perdidamente de Eneas y pretende retenerlo junto a ella, pero al ver que no va a lograrlo, se suicida. Eneas sigue su navegación y llega hasta Sicilia y, después, a las costas italianas. Arriba al Lacio, donde el rey Latino, cumpliendo un designio del oráculo, ofrece a Eneas la mano de su hija Lavinia para que se convierta en su esposa. Pero Lavinia ya estaba prometida a Turno, lo cual desencadena una disputa entre éste y Eneas, que finaliza con un terrible duelo, del que nuestro héroe saldrá vencedor. Se casa con Lavinia y funda la ciudad de Lavinium en honor de su esposa. Por su parte Ascanio fundó la ciudad de Alba Longa e inició la dinastía albana. Procas fue uno de los reyes de este linaje y tuvo dos hijos: Numitor y Amulio. Numitor tuvo una hija, llamada Rea Silvia, que a su vez y por la intervención del dios Marte, engendró a dos hijos gemelos: Rómulo y Remo. Rómulo, por designio divino, fundó una nueva ciudad: Roma. Y por esta razón Roma, ciudad fundada por el descendiente de un heroico y honorable linaje de dioses y mortales, se convirtió en la más poderosa del mundo mediterráneo.
                                   Publio Ovidio Nasón (43 a.C. – 17 d. C.)
☺ Perteneciente a la alta sociedad, se dedicó a la carrera judicial, pero le faltaba vocación y acabó entregándose a la literatura, su verdadera pasión.
☺ Vivió en una sociedad frívola y con sus poemas se convirtió en un cronista de dicha sociedad, describiendo amores mundanos. Tuvo mucho éxito en la sociedad de la época debido a su espíritu amable y a su talento.
☺ Fue uno de los mejores poetas latino y su obra es conocida sobre todo por sus poemas eróticos o de tono mitológico.
☺ Sin embargo, fue desterrado por orden del emperador Augusto lejos de Italia, a orillas del Mar Negro, a una tierra de clima duro, gente inculta y sin los refinamientos de la metrópolis y allí escribió obras más tristes, elegías en las que lamentaba su situación y solicitaba el perdón, pero murió en el destierro sin haber conseguido el perdón.
☺ Entre sus obras tenemos:
☺ Poemas erótico- amorosos:
AMORES: dirigidos a su amada Corina.
HEROIDAS: Cartas que diferentes heroínas mitológicas dirigen a sus maridos o amantes.
EL ARTE DE AMAR: Ofrece a los enamorados consejos para conquistar a la persona objeto de su pasión
REMEDIOS DE AMOR.
☺ Grandes poemas:
FASTOS: poemas sobre leyendas romanas, fiestas tradicionales y ceremonias siguiendo el calendario Romano.
LAS METAMORFOSIS: Su obra maestra. A lo largo de quince libros nos presenta una amplia colección de mitos en los que el denominador común son las metamorfosis o transformaciones en vegetales, animales, etc.., que por voluntad de los dioses sufrieron distintos héroes o heroínas de la mitología. Según Ovidio el amor es el gran protagonista y la fuente de transformación y nos presenta unos versos llenos de imágenes brillantes, ingeniosas y pintorescas. Empiezan las transformaciones con el Caos y el relato de las cuatro edades del mundo en donde se manifiestan los amores de los dioses, a continuación se narran los amores entre mortales y culmina ya en el ámbito romano con la muerte de Julio César, exaltado y divinizado, y transformado en constelación.
☺ Poemas del destierro:
TRISTES y PÓNTICAS: Las mejores elegías de la lengua latina, en las que el autor lamenta su triste situación y solicita del emperador el perdón. 

POESÍA LÍRICA

                                                                   POESÍA LÍRICA

☺ Es subjetiva, no canta las hazañas de un héroe, sino que el poeta se toma a sí mismo y a su alma como tema principal. Se canta al amor, al sentimiento ante la muerte, la fugacidad de la vida. etc.

☺ La sociedad a la que va dirigida, ya no es una sociedad heroica tradicional, sino una nueva sociedad cambiante, en la que un nuevo grupo social, la burguesía, aspira a ocupar un lugar predominante.

                                                               Principales poetas líricos

                                   Quinto Horacio Flaco (65-8 a.C.)

☺ Conoció y se hizo amigo de Mecenas, lo cual cambió su vida: le regaló una finca y el poeta pasó su vida entregado a su verdadera vocación.

☺ Se caracteriza por la perfección de estilo; no deja nada a la improvisación, sino que cada palabra y cada verso están integrados en una estructura perfecta, por eso, sus versos tienen una belleza plástica inigualable.

☺ Esta obsesión por la perfección hace que le falte el calor del sentimiento; su poesía resulta generalmente un tanto fría, pero la armoniosa estructura de sus composiciones, el cuidado y el acierto al poner siempre la palabra exacta en el lugar exacto, la vivacidad de sus imágenes, hacen de él, el más perfecto modelo poético de la clasicidad.

☺ Era un poeta orgulloso de su obra y sabía que ésta le sobreviviría, por eso en algunos versos habla de la fama perenne del poeta

☺ Entre sus obras destacan

☺ LAS ODAS: composiciones de tema elevado a través de la cual un autor@ expresa sus pensamientos y sus reflexiones sobre asuntos relacionados con la vida del ser humano, la naturaleza, alguna personalidad de la época,... Los temas de las odas son variados: amores, banquetes, partida y regreso de un amigo,

etc. Se podrían encuadrar en tres apartados:

- amorosas: dedicadas a Lidia, Pirra, Cínara

- romanas: que celebran las hazañas de Druso y Tiberio

- filosóficas: que rezuma filosofía epicúrea, la que vivía y practicaba el autor y que se han convertido en los TÓPICOS de su poesía:

- AUREA MEDIOCRITAS (el termino medio): aprecio por lo sencillo y cotidiano, lo que se tiene... frente a lo puramente material e insustancial y las riquezas y a la obsesión por el bienestar basado en ellas. Hay que contentarse con una “dorada medianía ”.

- CARPE DIEM (aprovecha el día): la vida es corta, los años pasan volando y hay que aprovechar y vivir el momento presente, el día de hoy, sin pensar en el futuro, pues no se sabe lo que éste deparará.

- BEATUS ILLE... (feliz aquél que...): Aprecio de la vida tranquila de la felicidad que se respira en la vida del campo, frente a la agitación de la vida de la ciudad y de sus preocupaciones.

- FORTUNA MUTABILIS(la Fortuna o la suerte cambia): Conocerse bien y fiarse de uno mismo, sin confiar en la suerte cambiante.

- UBI SUNT...? (Dónde están ahora...?): La muerte llega y todo lo iguala, sólo el recuerdo del pasado permanece.

                             Valerio Catulo (85? – 54? a.C.)

☺ Gracias a su posición económica desahogada pudo permitirse el lujo de dedicarse por completo a la literatura.

☺ El más genuino representante de la generación de los “poetae novi ”, con todos los defectos y cualidades de dicha generación: una juventud dorada, brillante, caprichosa, elitista, frívola y altanera, sin ideales sociales y muy reaccionarios en cuestiones políticas, aunque muy originales e innovadores en el terreno literario.

☺ Es un ser apasionado y toda su obra esta llena de pasión. Amaba y odiaba con la misma fuerza. Sus amigos y enemigos lo eran del todo, sin término medio. Sus sentimientos fluyen en estado puro, sin freno ni atenuaciones. Su sensibilidad profunda y la desnuda sinceridad de su pasión arrastran y emocionan.

☺ Sus obras suelen ser elegías, y desarrollan temas sobre el amor, la vida y la muerte.

☺ Lo más importante de su vida fue su amor por Clodia, mujer de la alta sociedad romana que fue su amante. El dolor del amor perdido y la tortura de ver cómo la mujer amada

ORATORIA ROMANA

☺ La oratoria, o arte de hablar con elocuencia, es necesaria en todas las sociedades, pues siempre habrá una ocasión en la que uno tenga que dirigirse a un auditorio parA convencerlo o para expresar alegría, regocijo o dolor.

☺ En la sociedad romana, en la que había asambleas políticas y tribunales, el dominio de la palabra era necesario para los jóvenes de buena posición que quisieran dedicarse a la política.

☺ Como no siempre convence más el que tiene más razón, sino el que defiende mejor “su ”razón, es necesario disponer de la técnica, es decir de la retórica: conjunto de procedimientos para hablar bien. Esa habilidad se aprendía en las escuelas de retórica.

☺ Como arte del discurso se dirigía esencialmente a la organización de los discursos en sus diversas partes, que consistían en:

                      1- la introducción o exordio: rápida, centrada sobre el tema y atrayendo la atención del auditorio desde el principio.

                      2-  la narración de los hechos o proposición: debe ser clara y sencilla

                      3-  la argumentación: exposición de pruebas en gradación de menor a mayor para justificar los hechos. Los argumentos se presentan ordenados según sus características y sin mezclar: psicológicos, jurídicos, ...

                     4-  la refutación: argumentos que rechazan las objeciones que opone el adversario

                     5- la digresión: (o epílogo) conclusión que debe ser breve, enérgica e impactante. Se han de hacer súplicas a los jueces y al auditorio para que accedan a sus insinuaciones.

☺ Se distinguía tres géneros de elocuencia: judicial, deliberativo y demostrativo; el primero usado en los procesos; el segundo, en las asambleas deliberantes, y el ercero, en los discursos de lucimiento.

Orador principal

Marco Tulio Cicerón (106 – 43 a.C.)

☺ Vivió en una época de grandes convulsiones internas: guerras civiles y disturbios políticos. Fue contemporáneo de César, pero apoyaba a Pompeyo. Fue protagonista en la conjuración de Catilina.

☺ A la muerte de César, apoyó a Octavio Augusto, enemistándose así con Marco Antonio, que le mandó matar cuando se formó el tercer triunvirato (M. Antonio, O. Augusto y Lépido)ya que acordaron eliminar a sus enemigos.

☺ Fue famoso sobre todo por sus discursos judiciales.

☺ Sus obras, de las que sólo citaremos unas cuantas son:

☺ LAS CATILINARIAS ( IN L.. CATILINAM )(discurso político):

Cuatro discursos contra Catilina, el jefe de la conjuración, que se descubre durante su consulado. Catilina, candidato al consulado junto con Cicerón, no es elegido. Y trama una conjuración para hacerse con el poder, incluyendo el asesinato de Cicerón. Éste, que conoce las maquinaciones pronuncia contra Catilina 4 discursos, el primero de ellos en presencia del propio Catilina. La actuación de Cicerón le acarreó una gloria apoteósica y el apelativo de “padre de la patria ”

☺ LAS FILIPICAS (discurso político): 14 discursos violentos, redactados como panfletos, contra Marco Antonio.

☺ PRO SEX. ROSCIO AMERINO (Discurso judicial): Discurso en defensa de Roscio Ameria, acusado de parricidio por Crisógono, que ambiciona sus bienes.

☺ PRO ANNIO MILONE (Discurso judicial) Milón es acusado de asesinar a Clodio. Cicerón quiere demostrar que Milón actúo en legítima defensa.

☺ PRO M. CAELIO

☺ Tratados de filosofía: DE SENECTUTE, DE AMICITIA...

☺ Características de su obra:

- Oratoria equilibrada y armoniosa, pero que no desprecia el recurso a la emotividad y la utiliza cuando quiere impresionar al público.

- Demuestra gran habilidad y tacto, acomodándose a las circunstancias; gran ingenio para lanzar fuertes invectivas, alusiones irónicas y burlas amables; gran facilidad para describir acciones y retratar personajes.

TEATRO LATINO

☺ Surge después de la épica y poco antes que la lírica.

☺ Aunque conocieron varios géneros teatrales (fabulae), la comedia fue el género triunfante.

☺ Autores representantes de la comedia: Plauto y Terencio

La Comedia en Roma

☺ Se nutre de la comedia griega, adaptando los temas a las costumbres y el carácter romanos.

☺ Diferentes tipos de comedia:

     "fabula palliata”, de ambiente griego. Los actores llevaban el traje característico de los griegos, llamado en Roma pallium.

     “fabula togata”, de ambiente romano y vestidos con la toga de los ciudadanos.

☺ Las comedias podían ser movidas, "motoriae", sosegadas, "statariae", o mixtas, "mixtae". Las primeras son bulliciosas; las segundas, más tranquilas; las mixtas conocen ambas facetas.

Plauto (254 - 184 a. C.)

☺ Comediógrafo más famoso y prolífico de su tiempo.

☺ Sus comedias son “palliatae motoriae”.

☺ El principal objetivo de sus obras es divertir al pueblo y a la gente humilde, buscar la risa en el público, por ello pone a los personajes en situaciones que provoquen la carcajada a través de recursos burdos y de gusto plebeyo: saltos, gesticulaciones, golpes, borracheras, fanfarronadas, engaños, etc.

☺ No se limita a copiar a los griegos, sino que su obra se abre a la improvisación cómica y al reflejo de las costumbres romanas y su manera de hablar, que imita en muchos aspectos a la lengua popular. Así, abundan los chistes, anécdotas, refranes y juegos de palabras que dan vitalidad y comicidad a las situaciones.

☺ No es una comedia de caracteres, y nunca aparecen en ella inquietudes o problemas psicológicos ni conflictos interiores. Presenta una sociedad de clase media que se mueve por pasiones y deseos amorosos. Los conflictos amorosos y generacionales son los más explotados en sus comedias.

☺ Los temas suelen ser muy similares: un joven de familia rica se enamora de una esclava de origen desconocido; un esclavo astuto e intrigante le ayuda en sus amoríos; el azar muestra de modo imprevisto que la joven es de nacimiento libre y... todos contentos.

☺ La monotonía del tema queda compensada por una gran capacidad de invención. La acción se ciñe al tema general, pero cargada de vivacidad. Se alargan las escenas más interesantes y se presentan bruscamente los desenlaces. Se recurre al equívoco y a la confusión de personajes.

☺ En sus comedias domina la intriga y el enredo; sus personajes son más bien tipos que apenas se diferencian de una obra a otra: joven enamorado, irreflexivo, derrochador y apasionado; doncellas honestas que sólo piensan en el matrimonio o muy desvergonzadas cortesanas; padre despreciable, antiguo calavera con propensión a volver a las andadas, pero intransigente con su hijo; matronas serias y virtuosas, pero un tanto toscas; esclavo avispado e intrigante, que ayuda a su joven amo en sus devaneos amorosos, mientras se complace en torturarlo constantemente; traficante de esclavos brutal; soldado fanfarrón; etc.De entre todos ellos destaca el tipo del esclavo, personaje complejo, mezcla de desinterés yheroísmo, que afronta incluso golpes y torturas con tal de cumplir su misión, que consideraimportante y de cuyo éxito está completamente convencido por ser consciente de su capacidad para urdir engaños.

☺ Nos han llegado 21 comedias, entre ellas destacan, AULULARIA (La ollita), CAPTIVI (Los cautivos),

 MILES GLORIOSUS (EL soldado fanfarrón), CISTELLARIA (La cestita), PSEUDOLUS (El mentiroso), y AMPHITRUO (Anfitrión).Ésta última difiere de las demás porque toca a fondo el tema mitológico. Es una parodia de las tragedias griegas donde el destino es inexorable, así el protagonista está condenado a perder el “triumphus” por sus victorias, a sus esclavos, a su familia, a su propia esposa y hasta perder su propia figura.

PSEUDOLUS

                Lugar de la acción: Atenas

                Personajes:
                                   Pséudolo: esclavo

                                   Califón: viejo amigo de Simón

                                   Calidoro: joven enamorado de Fenicia

                                    Hárpax: criado del soldado

                                    Simón: padre de Calidoro

                                    Carino: amigo de Calidoro

                                    Balión: lenón

                                    Fenicia: meretriz

                                    Polimaqueroplágides: soldado

                                    Meretrices y esclavos

El Pseudolus, La comedia lleva el nombre del esclavo. Obra predilecta de Plauto, según Cicerón. Probablemente la mejor y más característica de las comedias de Plauto, (siglos II-III a. C.) tiene una trama tópica, cuyo motivo central es el engaño llevado a cabo por un esclavo contra un lenón (alcahuete) para arrebatarle una cortesana amada por su amo y que había sido vendida a un soldado.

El joven Calidoro ama apasionadamente a Fenicia, una cortesana que pertenece al lenón Balión, pero no sólo carece de dinero necesario para rescatarla, sino que, para mayor desesperación, por una carta de la propia Fenicia, averigua que su amada había sido vendida por veinte minas a un soldado. Éste ya ha pagado quince a cuenta y Balión solo espera que un mensajero suyo, debidamente acreditado por una contraseña, le abone las cinco restantes, para entregarle a la muchacha. El plazo fijado para la entrega expira, precisamente, aquel mismo día. En su impotencia, Calidoro acude a su esclavo Pséudolo, que promete solemnemente a su amo quitarle la cortesana al lenón o conseguir las veinte minas necesarias para el pago del rescate.

Presume ya Pséudolo de tener un maravilloso plan madurando en su cabeza, cuando la oportuna llegada de Hárpax, el mensajero del soldado, le va a obligar a abandonarlo y forjar otro sobre la marcha. El esclavo se hace con el sello del militar y consigue que el lenón entregue la muchacha al esclavo de un amigo del joven enamorado. Aparece el verdadero enviado, se descubre la situación y finalmente es el padre del joven quien paga la suma.

EXPRESIONES LATINAS PAU

a priori: de antemano, sin comprobar. Se antepone a la expresión
a posteriori: después de una comprobación con la experiencia.
ad hoc: Literal: para esto. Un objeto ad hoc es un objeto adecuado, a propósito.
agenda: lo que hay que hacer. Hoy es el librito en el que se apuntan las ocupaciones a realiza
alea iacta est: la suerte está echada. Se utiliza cuando después de dudar mucho, se toma una decisión arriesgada.
alias: de otro modo, por otro nombre. Se utiliza en abreviatura seguida de otro nombre o apodo.
alter ego: otro yo, un segundo yo; persona de confianza; amigo íntimo.
altius, citius, fortius: más alto, más rápido, más fuerte. Es el lema de los Juegos Olímpicos.
ante meridiem(a. m.): antes del mediodía. Se utiliza en los relojes digitales.
auditorium: auditorio. Sala destinada a conciertos, recitales, conferencias,...
Ave, Caesar, morituri te salutant: Ave, César, los que van a morir te saludan. Expresión de saludo de los gladiadores antes de empezar el espectáculo.
bis: dos veces. Repetición
campus: campo. Generalmente se utiliza para hacer referencia al terreno de una universidad.
carpe diem: disfruta el día. Invitación a gozar del momento presente
casus belli: caso o motivo de guerra. Se aplica a lo que es motivo de conflicto internacional o de disgusto entre particulares.
cogito, ergo sum: Pienso, luego existo. Frase del filósofo francés Descartes
corpore insepulto: De cuerpo presente, sin enterrar todavía.
corpus Christi: El cuerpo del Señor.
cum laude: con alabanza
curriculum vitae: carrera de la vida. Resumen de los méritos, cualidades o circunstancias de una persona. Suele exigirse al solicitar un trabajo.
de incógnito: sin que nadie lo reconozca.
de iure / de facto: de derecho / de hecho
deficit: falta; cantidad que falta.
delirium tremens: Delirio agudo con agitación y temblor de todo el cuerpo y alucinaciones. Se manifiesta generalmente en alcohólicos.
dura lex, sed lex: la ley es dura, pero es la ley. Hay que cumplir con el deber aunque sea difícil.
ego: Yo
etcetera: Y todo lo demás, y lo que falta.
ex abrupto: Inesperadamente, bruscamente
ex aequo: por igual; con igual mérito.
ex professo: deliberadamente, a propósito.
grosso modo: a grandes rasgos, en general.
habitat: lugar donde vive un animal o planta.
homo homini lupus: El hombre es un lobo para el hombre. Expresa una concepción pesimista del hombre, como la del filósofo Hobbes
homo erectus /sapiens: Hombre erecto /hombre racional. En antropología se hace esta clasificación para especificar las épocas históricas del hombre
honoris causa: por causa de honor, aplicado a la concesión de grados universitarios a título honorífico.
idem: Lit: el mismo, lo mismo, igual. Indica que se repite algo ya mencionado.
in albis: En blanco. Quedarse en blanco.
in dubio pro reo: En caso de duda, a favor del reo.
in extremis: En los últimos momentos.
in fragranti: Sorprender a alguien desprevenido.
in medias res: a mitad de los hechos.
in memoriam: en memoria, en recuerdo de una persona.
in situ: en el sitio, en el lugar. En el mismo lugar
in vitro: Lit: en el vidrio. Designa toda reacción fisiológica realizada fuera del organismo (en probetas, tubos, etc.)
ipso facto: en el mismo momento, inmediatamente.
iunior (Jr): el más joven; se opone a senior (Sr.): el más anciano
lapsus: error, fallo, desliz. Lapsus linguae: error al hablar. Lapsus calami: error al escribir.
locus amoenus: lugar ideal
mare magnum: confusión, desorden
mea culpa: Por mi culpa. Suele emplearse para admitir alguna responsabilidad.
memorandum: recordatorio.
modus operandi: modo o manera de obrar.
modus vivendi: modo o manera de vivir. Estilo de vida.
motu proprio: por propio impulso, espontáneamente.

JUEGOS OLÍMPICOS ANTIGUOS

Los Juegos Olímpicos Antiguos fueron una serie de competiciones atléticas disputadas por representantes de diversas ciudades estado de la Antigua Grecia. Los registros indican que comenzaron en el 776 a. C. en Olimpia, Grecia, y se celebraron hasta el 393 d. C. Los Juegos se disputaban normalmente cada cuatro años o una Olimpiada, que era una unidad de tiempo. Durante la celebración de los Juegos se promulgaba una tregua o paz olímpica, para permitir a los atletas viajar en condiciones de seguridad desde sus países hasta Olimpia. Los premios para los vencedores eran coronas de laurel, ramas de palmera, cintas de lana e incluso a veces, alimentos para toda la vida. Los antiguos Juegos Olímpicos fueron bastante diferentes de los modernos; había menos eventos y sólo los hombres libres que hablaban griego podían competir, además de que se celebraban siempre en Olimpia, en vez de moverse a diferentes lugares cada vez.

La preparación deportiva

Cuando los niños varones griegos libres cumplían doce años ingresaban en la palestra, donde se les enseñaba a desarrollar los músculos y a disciplinar los nervios. A los dieciséis años entraban al gimnasio, donde los griegos realizaban ejercicios físicos y atletismo. Los gimnasios contaban con una pista y lugares de ejercicio al aire libre entre los bosques. A los veinte años los griegos concluían su formación deportiva donde se les entregaban las armas y estaban capacitados para participar en los Juegos Olímpicos.

El nacimiento de los Juegos Olímpicos

Se piensa que la celebración regular se inicia en el 776 a. C. y su denominación se debe al lugar de su celebración: la villa griega de Olimpia, el emplazamiento del santuario más importante del Dios Zeus y situada en el valle del Alfeo, entre el monte Olimpo y la colina de Cronos . Se celebraban cada cuatro años entre los meses de junio y agosto. El valor de los Juegos antiguos fue múltiple: representó una manifestación religiosa de acatamiento a los dioses; contribuyó al desarrollo armónico del cuerpo y del alma; favoreció la amistad de los pueblos y ciudades y buscó la unidad de los Helenos.

Las distintas modalidades

Una de las características más íntimas de los antiguos griegos es su espíritu agonístico. La voz griega agón equivalente de la latina certamen, se aplica a toda lucha que enfrenta a dos adversarios. En los Juegos Olímpicos había diferentes competiciones llamadas Agones:

Agones atléticos:

Las carreras: La carrera principal y más antigua era la de velocidad que constaba de 192 metros. (Un estadio) Más tarde, en 724 a. C., se incorporó el díaulo que era una carrera de velocidad pero de ida y vuelta. En el año 720 a. C. se agregó el dólico; carrera de resistencia que en sus comienzos constaba de 1500 metros, pero llegó a tener 4600. Se añadió la hoplitodromía, una carrera con armamento, servía como preparación para la guerra. Los participantes, exclusivamente adultos, corrían entre 384 y 768 metros armados, al principio con escudo, casco y grebas (armadura que protegían las piernas); más tarde, solo con escudo.

Salto de longitud: De todos los saltos que existen en la actualidad, el único practicado por los griegos era el de longitud. Los atletas tomaban impulso, (más breve que el actual) y saltaban sobre un foso de tierra. No se median las longitudes, sino que se comparaban las huellas dejadas por los competidores. Después del siglo VII a. C. se incorporaron los saltos con halterios de piedra o de plomo, cuyo peso oscilaba entre los 1 y 5 kg.

Lanzamiento de disco: Los competidores lanzaban discos de bronce. El tamaño y el peso variaban según la categoría de edad de los lanzadores. El disco más pesado que se ha encontrado pesa 6,6 kilos y mide 33 centímetros de diámetro. Se trataba de lograr la mayor distancia en los lanzamientos.

Lanzamiento de jabalina: En los lanzamientos no se valoraba la puntería sino la distancia. La jabalina tenía aproximadamente la altura del lanzador y el grosor de un dedo. Aunque en su origen se trataba de un arma de guerra, la de uso deportivo carecía de punta. Los participantes lanzaban las jabalinas con una correa de unos 50 centímetros a la altura del centro de gravedad.

Agones luctatorios:

Lucha: El objetivo de la lucha era derribar al adversario mediante agarres y presas. A diferencia de lo que se creía anteriormente, sí que se permitía usar las piernas propias para el ataque, así como atacar las del rival. Por tanto, la lucha antigua es análoga a la Lucha Libre Olímpica y no a la lucha grecorromana. Los luchadores no podían golpear al adversario, estando prohibidas las patadas, manotazos y puñetazos.

Pugilato: En este deporte se golpeaba al adversario únicamente con los puños. Corresponde al actual. En sus comienzos se luchaba con los puños descubiertos, pero más adelante se utilizaron guantes.

Agones hípicos:

Carreras de carros: Estas constituían el momento más importante de los juegos olímpicos. El carro tenía dos ruedas, el auriga estaba de pie, con las riendas en su siniestra y el látigo en la diestra. El carro podía ser tirado por 4 caballos (cuadriga) o por 2 (biga). Las carreras de cuadrigas comenzaron en el año 680 a. C. montaron en sillas. Excepcionalmente se utilizaban herraduras. Las carreras de caballos podían tener obstáculos como vallas, fosos, pendientes y terrenos difíciles. Ambas carreras se practicaban en el Hipódromo de Olimpia, un circuito de 1540 metros.

El Pentatlón Esta era la competencia por excelencia de los Juegos Olímpicos, se incorporó en el año 708 a. C. Constaba de una carrera de velocidad, salto de longitud, lanzamientos de disco, jabalina y lucha.

Los Hellanódicas Eran los jueces de los juegos olímpicos, tomaban su cargo con 10 meses de antelación, permanecían en su cargo por una olimpíada aunque podían ser reelectos. Sus tareas eran seleccionar a los mejores participantes, supervisar los entrenamientos, inspeccionar las instalaciones, dirigían las diferentes pruebas y condecoraban a los ganadores.

Los Theócolos Eran altos sacerdotes que supervisaban los templos, conservaban los altares y organizaban los ritos. Su función era específicamente litúrgica.

Normas y sanciones

Las normas de los Juegos Olímpicos estaban grabadas en tablas de bronce que se encontraban en la sede del Senado Olímpico. Algunas reglas eran las siguientes:

• Los que querían participar, debían ser griegos y de condición libre, tenían que hacer el entrenamiento reglamentario en la ciudad de Elis y prestar el juramento ritual.

• Los participantes tenían la obligación de concursar desnudos.

• No se podía matar al adversario en la lucha, ni empujarlo en las carreras.

• Todo intento de soborno a los jueces era castigado con azotes.

• Los jueces no podían participar en los juegos.

• Las mujeres no podían presenciar los juegos.

Las sanciones por no cumplir el reglamento podían ser económicas, las más frecuentes, políticas, deportivas y corporales.

El desarrollo de los juegos

Un año antes del comienzo de las competiciones, los atletas que aspiraban a participar en ellas debían entrenarse en su propia polis y, un mes antes de las pruebas en Elis ciudad situada a 50 Km. de Olimpia. La condición de griego era indispensable para poder participar, requisito que terminó con la conquista romana. Se supone que la duración de los Juegos fueron de seis días y que los diferentes concursos llegaron a ser 23, sin incluir entre ellos los musicales o culturales. Tampoco hay certeza del orden en que se desarrollaban los concursos pero partiendo de las hipótesis más lógicas es posible recomponer un programa aproximado de las diversas ceremonias y pruebas atléticas. En las vísperas de los Juegos Olímpicos, jueces, atletas y entrenadores abandonaban Elis y se dirigen a Olimpia ante el altar de Zeus, los atletas, padres, hermanos hacían un juramento que no iban a delinquir en nada contra los Juegos Olímpicos. Los atletas también hacían un juramento manifestando que durante 10 meses sucesivos habían seguido estrictamente las normas del entrenamiento. El festival olímpico comenzaba con el concurso de los heraldos y trompeteros. El segundo día estaba destinado a las competiciones de los jóvenes. El tercer día se desarrollaban las actividades ecuestres en el hipódromo, el espectáculo olímpico más emocionante. Era la jornada aristocrática por excelencia. Se realizaban carreras de cuadrigas o con carros tirados por dos caballos. Como el vencedor era el dueño de la cuadriga o el caballo ganador, podía serlo una mujer. Ese mismo día en el estadio tenía lugar el pentatlón, cuyo vencedor sería el rey de los vencedores. El cuarto día era la jornada más importante desde el punto de vista religioso, constituía el núcleo del festival olímpico. Se realizaba el solemne ritual en honor a Zeus y el sacrificio de 100 bueyes en su honor. Al quinto día se realizaba el diaulo, el dólico, la lucha, el pugilato y el pancracio. El día finalizaba con la hoplitodromía. El sexto día, era el cierre de los juegos, se realizaban la entrega de premios

Los Premios

Los ganadores de las diversas pruebas reunidos en el templo de Zeus recibían sus premios. Los ganadores no recibían premios materiales, sino el honor y la gloria. Pero se les daba un objeto simbólico. En los comienzos fue una manzana, pero finalmente se les entregó una rama de olivo y una cinta de lana en la frente. El nombre, el del padre, el lugar de nacimiento y el linaje de cada ganador se inscribían en un registro. El que conseguía vencer en todas las pruebas del pentatlón, tenía derecho a una estatua en el templo de Zeus. Al regresar a sus poleis los ganadores eran recibidos como héroes; poetas y oradores narraban sus hazañas.

El ocaso de los Juegos Olímpicos

A medida que pasó el tiempo los Macedonios participaron en los juegos olímpicos. Filipo II, ganó en carreras de caballo, cuadrigas y bigas en el año 356 a. C.Tras la expansión de Alejandro Magno en Persia, se difundió la cultura griega. Los reinos helénicos realizaron juegos similares a los griegos en diversas ciudades. Los nuevos concursos se inspiraban en los de Olimpia. Pero las ideas religiosas que dieron origen a los juegos perdieron fuerza y se organizaban en honor de un soberano. Tras la conquista romana de Grecia, estos también participaron de los juegos pero los espectáculos multitudinarios que organizaban no podían ser más ajenos al ideal encarnado en las competiciones griegas, cuyo significado nunca llegó a ser comprendido por los romanos. A mediados del siglo III comienza una decadencia progresiva. Los últimos Juegos Olímpicos se realizaron en el 393. Tras la adopción del cristianismo como religión oficial del imperio con el Edicto de Tesalónica (28 de febrero 380), el emperador Teodosio I los prohibió en el año 393 por tildarlos de paganos, con gran influencia en su decisión de San Ambrosio de Milán. En el año 395 d.C. las hordas godas invadieron y saquearon Olimpia y en el 408. Teodosio II y Honorio emperadores de los imperios romanos de occidente y oriente, decretaron la destrucción de los templos y lugares dedicados a dioses paganos.

Autora: Evelyn Santiago González (4º ESO A)

SEXUALIDAD EN ROMA

La sociedad romana era muy promiscua y liberal, las relaciones sexuales fuera de la pareja eran consideradas totalmente normales y para los ciudadanos libres existía una gran libertad sexual.

En la decadencia del Imperio Romano, comenzó a reinar el caos familiar y sexual, caracterizado por excesos sexuales, desenfreno, adulterio y prostitución. Frente a este despertar sexual, se inicia un movimiento contrario que promueve la abstinencia sexual y valores como la virginidad y el sexo sólo dentro del matrimonio.

Comienzan a proliferar los burdeles donde se podía obtener compañía de las prostitutas que no sólo ofrecían placer sexual sino que se ofrecían como oyentes e interlocutoras de los hombres a los que les gustaba charlar de filosofía. Lo que podríamos denominar "libertad sexual", estaba íntimamente relacionada con el amplio desarrollo de la prostitución. Las prostitutas romanas tenían que llevar vestimentas diferentes, teñirse el cabello o llevar peluca amarilla e inscribirse en un registro municipal, además de recibir educación para el placer y la conversación, eran mujeres de amplia cultura general. En el año 1 DC se tenía el registro con 32.000 prostitutas que estaban recogidas, habitualmente, en burdeles, lugares con licencia municipal cercanos a los circos y anfiteatros o aquellos lugares donde el sexo era un complemento de la actividad principal: tabernas, baños o posadas El lugar favorito para las relaciones sexuales eran los baños, ofreciendo sus servicios tanto hombres como mujeres; incluso se conoce que existían algunos prostíbulos frecuentados por mujeres de clase elevada donde podían obtener servicios de jóvenes, conocidos como "spadoni" calificativo obviamente relacionado con el buen funcionamiento y tamaño de sus atributos masculinos.

En esa época, las prostitutas estaban divididas en diversas categorías las MERETRICES, estaban registradas en las listas públicas mientras que las PROSTIBULAE ejercían su profesión donde podían, librándose del impuesto. Las AMBULATARAE recibían ese nombre por trabajar en la calle o en el circo mientras que las LUPAE trabajaban en los bosques cercanos a la ciudad y las BUSTUARIAE en los cementerios. Las DELICATAE eran las prostitutas de alta categoría, teniendo entre sus clientes a senadores, negociantes o generales las FAMOSAE tenían la misma categoría pero pertenecían a la clase patricia, dedicándose a este oficio o por necesidades económicas o por placer, lo cual era aceptado y bien visto por el resto de la sociedad. En este marco aparece Julia, la hija de Augusto a la que se le apodó "La viuda alegre de Roma" por su conocida promiscuidad, Agripina la joven o la famosísima Mesalina que ha pasado a la Historia como una de las mujeres mas promiscuas del Imperio Romano.

Las infidelidades y el adulterio pasaron a ser prácticas sexuales comunes y cotidianas, hasta tal punto que los divorcios se consideraban como un trámite más dentro de la vida diaria en Roma.

La homosexualidad entre hombres no estaba mal vista. Incluso habían proverbios que aludían a este hecho: “los jóvenes procuraban un placer tranquilo que no trastornaba el espíritu, mientras que la pasión por una mujer sumía al hombre libre en una dolorosa esclavitud”.

Como reacción contraria a esta promiscuidad sexual, aparece una corriente filosófica proveniente del estoicismo y el neoplatonismo, que ensalza una nueva espiritualidad que afecta a la vida sexual de las personas. Se reconoce la práctica amorosa en el marco del matrimonio, animando a los jóvenes a llegar vírgenes al matrimonio.

Autoras: Alexandra Suárez Sosa y Almoraima López Suárez (4º ESO)

EL MITO DE FAETÓN