ÉPICA LATINA

 (PAU 2026 Canarias)

La épica es el género en verso que narra las hazañas legendarias o históricas de uno o más héroes. Estos suelen reflejar los valores, virtudes, costumbres y pensamientos de un pueblo.

Este género aparece en la literatura occidental con las obras épicas de Homero, la Ilíada y la Odisea (s VIII a.C.), que narran hechos acaecidos en la guerra de Troya y los hechas acaecidos posteriormente como la vuelta de Odiseo a Ítaca y los que lo sucedieron. La tradición nos señala que el rapsoda Homero recopiló, adaptó y estilizó estos textos orales, que se pusieron por escrito en época del tirano ateniense Pisístrato (siglo VI a.C).

En Roma, a diferencia de Grecia, el género aparece de manera culta, no oral, con la adaptación de la Odisea al latín de Livio Andrónico en el siglo III a.C, continuando con poemas de carácter nacional (Bellum Poenicum de Nevio, Annales de Ennio). La épica latina alcanzará la excelencia y popularidad en la época clásica con la Eneida de Virgilio y la Farsalia de Lucano. Las Metamorfosis de Ovidio es una obra cuya forma es épica, tanto en su verso como en el carácter narrativo, pero con clara influencia del subgénero épico de los epilios helenísticos que narraban historias mitológicas. En la literatura posvirgiliana podemos destacar las Argonáuticas de Valerio Flaco y la Tebaida y Aquileida de Estacio y, de carácter histórico, la Púnica de Silio Itálico.

Más concretamente, en la épica romana podemos apreciar algunas características entre las que destacan:

1)  Es una épica culta y escrita, pues es creada por un poeta en concreto y de manera estudiada, a diferencia de la épica tradicional que es de origen oral y menos planificada. Así la épica latina tiene un estudio profundo de las figuras estilísticas (metáforas, aliteraciones…).

2)  El verso tradicional romano era el saturnio, en el que fueron escritas las primeras obras épicas (Odusia de Livio Andrónico y Bellum Poenicum de Nevio) aunque en las obras posteriores se toma el verso rítmico griego del hexámetro dactílico (Eneida de Virgilio, Farsalia de Lucano), que se adecúa más al ritmo narrativo que el tradicional saturnio.

3)   Encontramos una tendencia a crear obras con un carácter nacionalista con el objetivo de exaltar al pueblo romano y a sus principales personajes, ya sea a través de obras de carácter mitológico y heroico (Eneida de Virgilio, Metamorfosis de Ovidio), ya sea con obras de carácter histórico (Annales de Ennio sobre la historia de Roma o la Farsalia de Lucano sobre la guerra civil entre Cesar y Pompeyo).

4)  El estilo de la épica latina combina el tradicional estilo homérico más narrativo y con uso de fórmulas como epítetos (infelix Dido, pius Eneas), intervención de los dioses y el destino, con características de la poesía helenística, donde la estilística resalta sobre otros elementos; así, las descripciones son preciosistas y siempre se busca la explicación de las causas, intentando alcanzar la perfección formal.

En la Eneida de Virgilio podemos advertir las siguientes características:

 1)   El uso de un lenguaje culto y preciosista, de influencia helenística, con uso de recursos estilísticos (símiles, metáforas, personificaciones, preguntas retóricas…), epítetos (Ulises, el de alma de piedra; Junio, valedora de nupcias) y descripciones preciosistas muy detalladas.

2)  El uso de la tercera persona narrativa al ser un poema de carácter narrativo que contrasta con de la primera persona en largos parlamentos donde el personaje expresa sus sentimientos más profundos.

 3)   Aparición de los dioses que intervienen en la acción humana (Atenea con la idea de la construcción del caballo de Troya, Juno provocando la escena en la cueva, Júpiter con su mandato de ir a Italia) y la de otros personajes mitológicos como Caronte, el gondolero del Hades.

 4)  Relación de la historia de Roma con la mitología con el objetivo de reforzar el papel de la familia Julia, del emperador Octavio Augusto. Así la obra justifica y glorifica su poder por medio del destino y de la voluntad divina, tal y como hizo, de manera paralela, el propio Eneas al ir a Italia fundar una nueva Troya. 

En las Metamorfosis de Ovidio podemos señalar las siguientes características:

  1)   El uso de un lenguaje culto y preciosista, de influencia helenística, con uso de recursos estilísticos (símiles, metáforas, personificaciones, preguntas retóricas…) y descripciones muy detalladas especialmente de los lugares y ambientes que rodean a las diferentes escenas dando una especial plasticidad al texto.

2)   El uso de la tercera persona narrativa al ser un poema de carácter narrativo que contrasta con de la primera persona en parlamentos breves y cortos donde el personaje expresa sus sentimientos o describe una escena.

3)  El Amor como personificación y leitmotiv central de la obra, las acciones de los personajes de la misma y hasta otras composiciones líricas de Ovidio.

4)Aparición de los dioses, que intervienen en la acción humana (el dios del río Peneo transformando a Dafne en Laurel, transformación en araña de Dafne por acción de Atenea) y la aparición de otros personajes mitológicos como ninfas (Eco).

5)   En la transformación del personaje siempre se hace patente la relación de la nueva forma con la forma previa del mismo (la excelsa belleza de Dafne, la incapacidad para dejar de hablar de Eco, la capacidad para tejer de Aracne…).

Autor: Javier Fernández Abad

 

Asturica Augusta (Astorga)

Astorga es una ciudad ubicada en la provincia de León, en la comunidad autónoma de Castilla y León, España. Su origen se remonta a tiempos prehistóricos, pero destaca particularmente por su fundación romana.

Origen de Astorga

1. Época prehistórica: El área de Astorga estuvo habitada desde la Edad de Bronce. Hay evidencias arqueológicas que muestran asentamientos en la zona, como en el cerro de los Castros, donde se han encontrado restos de castros de la Edad del Hierro.

2. Fundación romana: El verdadero origen de la ciudad se encuentra en la época romana. Astorga fue conocida como *Asturica Augusta*, una importante ciudad en la provincia romana de Hispania Tarraconensis. Fue fundada como un campamento militar romano en el siglo I a.C., alrededor del año 15 a.C. durante la conquista del territorio de los astures, una de las tribus celtas de la zona.

La ciudad se convirtió en un centro administrativo y comercial, y más tarde, en un importante nudo de comunicaciones dentro del Imperio Romano, dada su ubicación estratégica en el cruce de varias vías romanas, como la que unía Emerita Augusta (Mérida) con el norte de Hispania.

3. Posteriormente: Con la caída del Imperio Romano, Astorga pasó a formar parte del reino visigodo, y más tarde, durante la Edad Media, fue un importante centro en el Reino de León. Su ubicación en el Camino de Santiago también contribuyó a su desarrollo, convirtiéndola en una ciudad clave durante la Edad Media.

El legado romano sigue siendo visible en Astorga, especialmente en el Museo Romano, la Muralla romana y la famosa Catedral de Astorga, que mezcla estilos arquitectónicos gótico y neoclásico. La ciudad sigue siendo un importante referente cultural e histórico en la región.

En resumen, el origen de Astorga está fuertemente marcado por la fundación romana, aunque la zona ya estuvo habitada en épocas anteriores, como en la Edad de Bronce y la Edad del Hierro.

    La construcción de la ciudad de Astorga, conocida en la época romana como *Asturica Augusta*, se inició alrededor del año 15 a.C. Durante este período, el Imperio Romano fundó la ciudad como un campamento militar en la zona para consolidar el dominio sobre las tribus astures, un pueblo celta que habitaba la región del noroeste de la Península Ibérica.

Astorga se desarrolló rápidamente bajo la administración romana, convirtiéndose en un importante centro comercial y administrativo, gracias a su ubicación estratégica en las rutas que conectaban el sur y el norte de Hispania.

En tiempos de Roma, Astorga (llamada *Asturica Augusta* en latín) era una ciudad de gran relevancia en la provincia romana de Hispania Tarraconensis. Aunque las fuentes específicas sobre el número exacto de habitantes de la ciudad en tiempos romanos son limitadas, se puede conocer algunos detalles importantes sobre su sociedad y estructura en ese período. Datos de Astorga en tiempos de Roma: 1. Fundación y expansión: - *Asturica Augusta* fue fundada alrededor del 15 aC como un campamento militar romano tras la conquista de la región astur. El propósito inicial era consolidar el control romano sobre los pueblos astures, pero con el tiempo se convirtió en una ciudad próspera. - La ciudad se fundó en un lugar estratégico, ya que era un cruce de varias vías de comunicación, incluidas importantes rutas comerciales que conectaban el norte y el sur de Hispania. 2. Población: - Aunque no hay un censo exacto de la población, se estima que *Asturica Augusta* podría haber tenido entre 10,000 y 15.

Los restos arqueológicos romanos que se conservan hoy día son:

1. Murallas Romanas:

- Descripción: Las murallas de *Asturica Augusta* son uno de los elementos más destacados de la ciudad romana. La muralla fue construida para proteger la ciudad, y su trazado original sigue siendo parcialmente visible hoy en día. A lo largo del tiempo, las murallas han sido parcialmente reconstruidas y se encuentran en buen estado en algunas secciones.

- Características: La muralla es de mampostería, con grandes bloques de piedra y ladrillo romano. En algunos tramos, se pueden ver las torres de defensa y las puertas de acceso que formaban parte de las fortificaciones.

- Ubicación: Se encuentran en varias zonas de la ciudad antigua, como en las inmediaciones de la Plaza Mayor.

2. El Museo Romano de Astorga:

- Descripción: El Museo Romano de Astorga alberga una valiosa colección de artefactos y restos arqueológicos de la época romana. El museo se encuentra en el antiguo **Palacio Episcopal**, diseñado por el arquitecto Antoni Gaudí, y tiene una impresionante colección de objetos que van desde estatuas y inscripciones hasta utensilios cotidianos.

- Hallazgos: El museo muestra importantes piezas, como cerámica, herramientas, armas y elementos decorativos de la vida diaria romana. También se han encontrado inscripciones latinas que dan cuenta de la organización administrativa y religiosa de la ciudad.

3. La Vía de la Plata y el Foro:

- Descripción: Astorga estaba situada en un cruce de importantes rutas de comunicación romanas, y una de ellas era la Vía de la Plata, una calzada que conectaba el sur de Hispania con el norte. En la ciudad se conservan tramos de esta vía, que servía tanto para el comercio como para el movimiento de tropas.

- Foro romano: Aunque no se han encontrado todos los detalles del foro en sí, se sabe que existió un foro en el centro de la ciudad romana, que sería el núcleo administrativo y comercial. Algunos de los restos de este espacio se encuentran en el área cercana a la Plaza Mayor, donde se han realizado excavaciones.

4. Termas Romanas:

- Descripción: Las termas eran instalaciones de baño público muy comunes en las ciudades romanas. En Astorga se han encontrado restos de termas romanas, lo que indica la importancia de la vida social y de ocio en la ciudad.

- Ubicación: Los restos de las termas romanas de Astorga se encuentran en las proximidades del Museo Romano. Se pueden ver los restos de las diferentes salas (caldarium, tepidarium, frigidarium) que formaban parte de estas instalaciones.

5. Casa romana y viviendas:

- Descripción: Se han excavado y documentado varias viviendas romanas, algunas de las cuales cuentan con mosaicos y frescos que decoraban las casas de la élite local. Estos hallazgos permiten conocer la vida doméstica de los habitantes de *Asturica Augusta*.

- Hallazgos: Se han encontrado mosaicos con diseños geométricos y figuras mitológicas, así como restos de estructuras que muestran el estilo de vida de los colonos romanos.

6. El Arco Romano:

- Descripción: Aunque no es tan grande como otros arcos romanos de la península, se conserva una estructura de arco romano en la ciudad que servía como entrada a la ciudad o a la zona amurallada.

- Ubicación: Este arco se encuentra en el área de la Plaza de la Catedral y es otro de los restos de la infraestructura romana de Astorga.

7. La Catedral de Astorga (y sus vestigios romanos):

- Descripción: Aunque la Catedral de Astorga que vemos hoy en día es de estilo gótico, fue construida sobre las bases de una iglesia paleocristiana y romana. En su interior se conservan algunos restos arqueológicos de épocas anteriores, incluidos elementos romanos.

- Hallazgos: En la cripta de la catedral se han encontrado restos de las estructuras romanas y visigodas que precedieron la construcción de la actual iglesia.

8. Necrópolis y tumbas romanas:

- Descripción: Se han encontrado en los alrededores de Astorga varias necrópolis romanas. Estas tumbas eran el lugar donde se enterraban a los habitantes de la ciudad. Algunas de ellas contienen objetos funerarios y urnas que permiten conocer más sobre las costumbres y el nivel de vida de los romanos en la ciudad.

- Hallazgos: Se han encontrado urnas cinerarias (contenedores de las cenizas de los muertos) y otros objetos relacionados con el culto funerario.

9. Inscripciones latinas:

- Descripción: Se han encontrado diversas inscripciones en latín que hacen referencia a la vida cívica y religiosa de *Asturica Augusta*. Estas inscripciones eran comunes en las ciudades romanas y se usaban para conmemorar hechos importantes, como la construcción de edificios públicos, la dedicación de templos o la honraria de personajes importantes.

- Hallazgos: Algunas de estas inscripciones se exhiben en el Museo Romano de Astorga.

        En resumen, los restos arqueológicos de Astorga ofrecen una visión detallada de la vida en la ciudad romana *Asturica Augusta*. Los vestigios de las murallas, el foro, las termas, las viviendas y las inscripciones, junto con la rica colección del Museo Romano, permiten reconstruir cómo era la ciudad y cómo sus habitantes vivían bajo el dominio romano. La ciudad continúa siendo un importante centro histórico y turístico debido a su herencia romana.

Autor: Yubay    (Alumno del IES Bañaderos)

POSEIDÓN

Este dios ha sido visto últimamente  en las playas de Gran Canaria 

      Somos Samantha Santana García, Patricia Martel García y Gisela Pérez González, alumnas de Latín de 4º ESO. A partir de un proyecto de clase de Latín sobre mitología grecorromana, se nos ocurrió la idea de hacer un vídeo explicativo, pero con un toque diferente.

      Todo el vídeo fue grabado a partir de una idea que tuvimos, no preparamos un guión ni nada por el estilo, fue todo improvisado. La idea era hablar sobre diferentes aspectos del dios que nos había tocado  en suerte (Poseidón) tratando de ambientarlo en la época clásica, pero introduciendo en ella una típica conversación entre dos adolescentes sobre un chico y así darle un toque moderno y algo más actual.

Autoras: Samantha Santana García, Patricia Martel García y Gisela Pérez González,

SAFO

La poetisa griega que con la calidez de sus versos inspiró a algunos de los poetas más grandes de la historia.

Hola, soy Meritxell Moreno Moreno, alumna de Cultura Clásica de  3º ESO. En esta materia estudiamos la herencia cultural del mundo griego y romano en la actualidad, mientras que en la materia de VAO hemos estado trabajando el papel de la mujer en la actualidad por comparación con la Antigüedad. De aquí surgió la idea de elaborar una pequeña presentación sobre una de las poetisas que más ha influido en la literatura occidental.​

Autora: Meritxell Moreno Moreno 

Saraluna de Melendi en lengua latina

 

                                 Autores: Alumnos del IES Saulo Torón

"No dudaría" de Antonio Flores en Lengua Latina. ( AVISO: algunas imágenes pueden herir la sensibilidad de muchas personas)

Autores: Alumnos del IES Saulo Torón

Expresiones Latinas

Próximamente en los mejores cines

LAS ISLAS CANARIAS EN EL MUNDO CLASICO.

Introducción:

Las Islas Canarias han estado siempre presentes en el ánimo de quienes, en mund antiguo, trataban de otear el horizonte en busca de lo ignoto, del finis terrae . En esta búsqueda, en medio de la nebulosa de los tiempos, realidad y mito historia y leyenda se entremezclan y confunden. Durante cientos de años, Canarias más que una realidad, fue una intuición de los autores clásicos; poco a poco, intuición fue haciendose realidad.

A ) Las Islas Canarias en la Mitología griega.

1)- Características de las Islas Canarias y su predisposición al mito.

La especial naturaleza de las Islas Canarias ha propiciado que sean aptas para engendrar mitos. Todo en ellas parece estar bajo los efectos del mito; su raza aborigen, sus montañas, su flora y fauna, incluso hasta su propio nombre. Por otro lado, prácticamente no hay Historia de Canarias que no contenga uno o varios capítulos referidos al mundo antiguo. En ellos es frecuente encontrarse con una serie de tópicos, repetidos una y otra vez, Sin apoyo documental serio que suelen iniciarse con el conocimiento homérico de estas islas y terminar con la leyenda de San Brandan y su búsqueda del ansiado Paraíso, pasando por la referencia a los fenicios, cartagineses, griegos y romanos que, según las noticias tuvieron contacto con ellas desde el siglo V a. C., por lo menos.

Entre estos tópicos, está una serie de temas míticos grecolatinos que no suelen faltar enlas introducciones históricas a nuestro pasado: Campos Elíseos, Islas de los Bienaventurados, Islas Afortunadas, y Jardín de las Hespérides, Atlántida, etc. Alguno de ellos sigue todavía con absoluta vigencia. Cabría preguntarse por qué tantos mitos en nuestro suelo. Quienes han estudiado el fenómeno coinciden en señalar que hay tres lugares muy propicios para situar en ellos lo extraordinario y mítico: las islas, las montañas y los "extremos” de la Tierra.

- La isla es un universo cerrado donde lo mítico existe por sí mismo fuera de las leyes habituales. Por eso no es de extrañar que un pueblo tan rico en islas como el griego haya creado una mitología insular tan abundante y que no se encuentra en ninguna otra zona terrestre. La isla es siempre un lugar privilegiado para el acontecer de fenómenos naturales, para el nacimiento de situaciones humanas inusuales o para el desarrollo de lo exótico y milagroso. Y Canarias es un conjunto de islas.

- También las montañas son proclives a desarrollar en su entorno misterios y fenómenos insólitos. La mayoría de las Islas Canarias son montañosas.

- Los “finis terrae" o “extremos del mundo” son considerados siempre lugares extraordinarios y míticos por lo que de desconocido encierran. Hasta el descubrimiento de América en el siglo XV, Canarias era el extremo occidental del mundo conocido. Canarias por tanto, participa de estos tres aspectos: es terreno insular, es montañoso y fue en su momento extremo del mundo ; de ahí, pues, su predisposición al mito.

2) - La occidentalización de los mitos griegos.

Los mitos clásicos referidos a Canarias suelen encuadrarse en lo que desde hace algún tiempo viene llamándose “geografía mítica ", y la mayoría de mitos están relacionados con la idea de los antiguos sobre el “locus amoenus” . Nos interesa ceñirnos a la parte occidental de la Tierra por ser la zona en la que están situadas nuestras islas. Como es sabido, para un griego antiguo el Occidente (Hesperia) empezó siendo Italia, luego España y finalmente, lo exterior a las Columnas de Hércules(el estrecho de Gibraltar), donde está situado al Archipiélago Canario. No están claras las primeras noticias sobre la parte occidental del mundo, ya que en ellas se encuentran íntimamente enlazadas las noticias míticas e históricas.

Los temas míticos como Campos Elíseos, Islas de los Bienaventurados y Atlántida fueron situados por los griegos en el ámbito geográfico de la Península ibérica y su entorno porque, en un determinado momento, constituyó para ellos el limite occidental del mundo. Anteriormente, estos mismos mitos estuvieron situados en otras regiones del Mediterráneo, más próximas a Grecia; pero al irse ampliando el ámbito del mundo conocido, fueron desplazándose hacia Occidente. Ello fue debido al desarrollo de las navegaciones coloniales. Finalmente se produce un desplazamiento hacia las Islas Atlánticas, y en concreto hacia las islas Canarias.

B) Mitos en torno a las Islas Canarias: Origen y significado de cada uno de ellos.

Los mitos relacionados con nuestras Islas desde la Antigüedad hacen referencia a los Campos Elíseos, Islas de los Bienaventurados, Islas Afortunadas, Jardín de las Delicias y Jardín de las Hespérides y por último a la Atlántida.

1 ) Campos Elíseos

Los Campos Elíseos y las Islas de los Bienaventurados aluden a un mismo concepto: al lugar de residencia de determinados héroes y almas después de la muerte. Este es uno de los tópicos que más relación van a tener con nuestras islas.

El Elíseo como lugar de retiro confortable en el que se suponía que gozaba de absoluta felicidad todo aquel que lo habitase, que no llegaba la muerte y que no estaría situado ni en el Hades ni en el Olimpo, sino en una región de la superficie de la tierra, hace su aparición en la literatura occidental con Homero (en la Odisea). Se ha utilizado esta expresión como morada de héroes (Menelao, Aquiles... ),como residencia de almas piadosas y justas, como "locus amoenus’ o pasaje ideal (de ahí la conexión con nuestras islas). En el primer texto griego en que aparecen citados, los Campos Elíseos se ubican de forma vaga e indefinida “en el extremo de la tierra’, en medio de las aguas del Océano. Esta vaguedad del texto homérico motivó desde el principio toda clase de elucubraciones sobre su localización. Los principales emplazamientos en los que se situaron fueron en Grecia, Egipto, Occidente, la Luna y en las islas atlánticas. Algunos ven en este texto no sólo las Canarias, sino también Madeira y Porto Santo.

2) Islas de los Bienaventurados.

Este es el otro concepto paralelo al anterior, entendido como lugar de residencia de unos determinados héroes o almas justas. El concepto de Islas de los Bienaventurados es uno de los temas escatológicos que más conexión han tenido con nuestro Archipiélago, ya que la denominación de Islas Afortunadas, aún vigente, procede de él. La primera aparición en la literatura occidental de la idea de unas ”islas dichosas, felices o afortunadas”, en las que residen héroes o almas, tiene lugar hacia la segunda mitad del siglo VIII a. C., en “ Los Trabajos y los Días” de Hesíodo. Ese pasaje está en el contexto de uno de los mitos más conocidos en relación con el género humano: mito de las edades o mito de la Edad de Oro. La mayoría de los elementos característicos de esta primera edad feliz de la Humanidad los veremos transferidos al tema de las Islas de los Bienaventurados. Después de Hesíodo son numerosísimos los autores que nos hablan de personajes que residen en estas islas: Platón, Apolodoro, Eurípides...

Hacia el siglo V a.C. se opera en Grecia un cambio de perspectiva en relación con el tema: tiene lugar una nueva concepción sobre la vida en el Más Allá. Se introduce como novedad la idea de que después de muerte hay premios y castigos: éstos por transgredir las leyes divinas, aquellos basados en la idea de la transmigración de almas y sus sucesivas purificaciones, lo que podría llevar a vivir en unas Islas de los Bienaventurados. Ahora no se trata de héroes vivos, sino de personas después de su muerte. Al igual que el mito de los Campos Elíseos, el de las Islas de los Bienaventurados desarrolla también el motivo del “locus amoenus”, como puede apreciarse en Hesiodo. Precisamente la descripción física de estas islas, con insistencia en los aspectos naturales será una de las notas distintivas de las Islas de los Bienaventurados frente a Campos Elíseos. Las características de este tipo de islas son: clima de eterna primavera, extraordinaria riqueza forestal, gran fertilidad natural, enorme riqueza animal, superabundancia de aguas, gran cantidad de minerales, una vida sin fatigas ni trabajos, exenta de enfermedades y de la vejez a veces con elementos extraordinarios como ríos de leche, cosechas de pan...

3) Islas Afortunadas.

Hay algunos autores, en especial latinos, que citan unas islas atlánticas, geográficamente situadas frente a la actual Mauritania, o a largo de la costa occidental africana, que con cierta probabilidad puede referirse a cualquiera de los archipiélagos atlánticos, como las Azores, Madeira, Canarias, Salvajes o Cabo Verde. Cualquiera de ellas, y algunas no citadas, podría corresponder a las antiguas Islas Afortunadas citadas de las fuentes antiguas.

El primer texto antiguo, y el más importante, y que con toda seguridad habla de nuestras islas con la denominación de Afortunadas, es el de Plinio, (Historia Natural. VI, 199- 205.)Aquí tenemos la mención de algunas de ellas, como Junonía, Pluvialia, Capraria, Ninguaria, Canaria, Ombrios, Convallis....A partir de entonces, muchos autores citan las islas y la característica de todos ellos es la desfiguración que van sufriendo los nombres de cada una de las islas hasta el punto de multiplicarse en relación con la primera serie ofrecida por Plinio. También es necesario incluir la posibilidad de que personajes de la historia hayan podido venir por estos parajes. En general son tres las figuras que se suponen han venido a estos lugares:

          1) el almirante cartaginés Hannón, que hacia el 460 a.C. habría realizado un periplo por la costa atlántica africana.

          2) El romano Sertorio, que quiso retirarse a un lugar donde pudiera vivir en paz, lejos de las guerras civiles.

          3) Las expediciones de Juba, rey de Mauritania.

4) Jardín de las Hespérides y Jardín de las Delicias.

Se conoce con el nombre de Hespérides a las descendientes de Héspero, el lucero vespertino, por lo que su nombre viene a significar “las Occidentales”. En la mitología griega aparecen sobre todo como cuidadoras del famoso “Jardín de las Hespérides”. En definitiva se trata de uno de tantos jardines míticos que podemos encontrar en la literatura antigua, y sobre todo, el llamado Jardín de las Delicias.

Desde los poemas de Homero encontramos en Grecia una tradición ininterrumpida referida a este tipo de jardines: hay toda una larga tradición de jardines de dioses, de musas... en el que hay que enmarcar el Jardín de las Hespérides. Se trata de un jardín de los dioses, muy ligado a las bodas de Zeus y Hera, donde se encuentran las manzanas de oro, custodiadas por unas ninfas y un dragón, y donde se localiza también un árbol de la vida.

Este jardín aparece en uno de los Doce Trabajos de Hércules, a quien se le encomendó ir a buscar las manzanas del Jardín de las Hespérides. Asociado con este mito suele aparecer el de Atlas ( hermano de Héspero) Los griegos  romanos siempre conocieron mal la montaña africana que hoy conocernos corno Atlas. Se suele relacionar a Atlas con Occidente. Lo único que se puede decir de la localización de las Hespérides es que se trata de una de las islas del Océano Atlántico ,situadas frente a la costa Occidental de África, pero de difícil identificación, ya que pueden referirse a cualquiera de las islas de esta parte atlántica que se conoce hoy como Macaronesia (Azores, Madeira, Canarias, Salvajes, Cabo Verde, ...).

Este tema junto con el de la Atlántida, es uno de los que más se han puesto en conexión con Canarias. Los argumentos que se esgrimen son siempre los mismos: identificación del Atlas con el Teide, equiparación de las Hespérides con unas supuestas islas, así llamadas, en el Océano Atlántico; localización del famoso jardín en alguno de los valles canarios, casi siempre en la Orotava; identificación de las míticas manzanas con algún fruto de estas tierras, como los nísperos...

5) La Atlántida.

Es un tema muy discutido y popular, ya que tiene como contenido la ancestral aspiración de la humanidad a una tierra más feliz. Posiblemente no haya una leyenda más misteriosa y romántica a la vez ,que haya seducido la imaginación de tantas generaciones de hombres como la Atlántida. Es una leyenda que cuenta con casi veinticuatro siglos de existencia porque las primeras noticias de ella nos las ofrece Platón que nos habla de una gran isla llamada Atlántida, más grande que Asia y Libia juntas, situada al otro lado de las Columnas de Hércules, habitada por un pueblo poderoso y guerrero, que en un momento dado invadió Europa y fue derrotado por los griegos al mando de los atenienses. Luego la isla desapareció como consecuencia de un gran seísmo y fue tragada por el mar.

La teoría de la localización en el Atlántico ha sido sustentada con geólogos eminentes, quienes han dado el nombre de la Atlántida a un hipotético continente que en sus tiempos habría ocupado el Atlántico Norte del que quedarían como testigos las islas Azores, Madeira, Canarias y Cabo Verde. Esta teoría se apoya en la naturaleza de los sedimentos paleozoicos y en la distribución geográfica de los animales y plantas actuales y extinguidas. Han sido también muchos historiadores canarios que han creído en una Atlántida canaria. Pero la verdad que sólo es un mito.

Decepcionante. Repugnantemente decepcionante.

Martín-Miguel Rubio Esteban www.elimparcial.es 02/11/2012

Dedico este Artículo a la Memoria de mi admirado amigo y maestro Agustín García Calvo, estudioso genial de las lenguas clásicas, de quien aprendí tantas cosas, y del que hablaré largamente en los sábados próximos.

La LOGSE (1990) eliminó el único año de latín que quedaba obligatorio de la Ley General de Educación de 1970, establecido posteriormente en el Decreto 160/1975, de 23 de enero, por el que se aprobaba el Plan de Estudios de Bachillerato, pilotado por Martínez Esteruelas. Y avergonzada ella misma (la LOGSE) por el crimen perpetrado dejó como fina hoja de parra que mitigaba de forma harto insuficiente su barbarie la optativa de Cultura Clásica, una materia de carácter optativo, pero de obligada oferta para todos los alumnos de 3º ESO. La Cultura Clásica, una optativa de dos horas, ha sido la única herramienta curricular que en los últimos 22 años brindaba al alumno de enseñanza obligatoria la posibilidad de entrar en contacto con las grandes civilizaciones de Grecia y Roma (también colateralmente con Cartago y Persia) y sus grandes conquistas del espíritu: la hazaña del primer alfabeto, la Democracia Ateniense, la República Romana, la Arquitectura, la gran literatura, la escultura y el canon de Policleto, la religión, el derecho público y civil, el ejército, el sistema de monedas, la casa, un cuadro sinóptico de la Historia de Grecia y Roma con sus grandes personajes y, finalmente, una introducción al latín como lengua flexiva característica. Pues bien, durante estos más de veinte años latinistas equivocados pensaban que la vuelta de la derecha al poder significaría un renacimiento de las grandes tradiciones educativas nacionales, entre las que se encontraba, naturalmente, la enseñanza del griego y el latín, y merced a la cual grandes nombres de la intelectualidad españolas estaban presentes en los anaqueles de la Biblioteca “cupulada”/ “copulada” del British Museum. No ha sido así, y es que la partidocracia que nos gobierna, cuyas ideologías representadas son mero álibi de dominio, se funda en la mediocridad consustancial de sus líderes, y no en la meritocracia propia de una sociedad abierta con igualdad de oportunidades.

Ignacio Wert es hoy el godo Fritigerno que arrasa el último bastión del Mundo Clásico ante un enmudecido Valente-Rajoy. Convertida la bienhechora tecnología en una ideología de dominio se ha llegado a pensar que lo único importante era quemar devotamente incienso a las nuevas formas de alquimia de la ingeniería tecnológica olvidándose de griegos y romanos, del Mundo Clásico, y, en general, de las Humanidades. El triunfo de este sistema educativo a la vista está: seis millones de parados en esta crisis abisal de España. La ciencia sin Humanidades acaba siendo bárbara e inhumana; la tecnología sin humanidades sólo nos puede conducir a la piedra filosofal que nos lleve al paraíso de la barbarie.

Pero todo anhelo de libertad se inspirará siempre en el Mundo Clásico. Los padres fundadores de los EEUU ( founding fathers ), George Washington, James Madison, Thomas Jefferson, Alexander Hamilton, John Adams y Benjamin Franklin “never stopped pondering the ancients, from Plato to Plutarch, and from Cicero to Pliny” ( Ron Chernow ). La Cultura Clásica siempre ha sido y será la nodriza de la libertad.

El complejo de no ser progre (parece imposible que aún “lo progre” pueda tener un significado connotativo de raíz meliorativa!) obliga a hacer concesiones bárbaras a la progresía de raza. Así, se empezó amputando el latín con la LOGSE para llegar a este paisaje desolado y yermo de la educación de la España actual. No obstante, estoy convencido de que nuestra progresía bárbara nunca aniquilará del todo las lenguas clásicas, a fin de que puedan seguir talándolas o decapitándolas los futuros bárbaros. ¿Qué serán de las reformas futuras de Educación si se secluye de una vez por todas a las lenguas clásicas del bachillerato? No podrán ya ejercer su progresía devastando los campos de la cultura las nuevas generaciones de gobernantes bárbaros. La naturaleza bárbara de los políticos españoles necesita campos de cultura que devastar, y aunque sólo sea para mantenerse en forma, necesitarán siempre que quede algo de la civilización grecolatina con la que utilizar la segur y el fuego.

Muchos profesores cándidos de latín y griego pensaban que el PP volvería en materia educativa al punto en que lo había dejado la LOCE prácticamente non nata de Pilar del Castillo, el último valladar que el gobierno de Aznar sólo levantó al final de su etapa de poder contra la barbarie que ya se veía venir. ¡Ay, mis ingenuos compañeros! El PP ya no representa la gran tradición cultural y educativa; y no tiene ideas pedagógicas que puedan molestar mínimamente a su calculada ambigüedad de oportunismo y espíritu “progre”. En realidad no han logrado salir de la órbita del sistema educativo que critican. No han logrado descubrir nuevas estrellas; continúan señalando supuestas manchas en el sol y admitiendo, por tanto, que tales manchas constituyen su luz primordial y el centro de su sistema solar. Decepcionante. Repugnantemente decepcionante.

(*) Martín-Miguel Rubio Esteban es doctor en Filología Clásica, autor de ensayos sobre literatura latina, política e historia y Catedrático de Instituto.

La cultura clásica castigada sin clase

La cultura clásica castigada sin clase

La Sociedad Española de Estudios Clásicos denuncia la desaparición de la asignatura en Secundaria con la nueva reforma educativa

Cuenta el filólogo, helenista y académico español Francisco Rodríguez Adrados que Solana y Rubalcaba le aseguraron que no querían pasar a la historia como los ministros que se «cargaron» el Latín del currículum educativo de los niños españoles. Una situación que podría suceder de mantenerse el actual anteproyecto de la ley de Calidad de la Educación que está impulsando el ministro José Ignacio Wert.

De hecho, la Sociedad Española de Estudios Clásicos (SEEC), de la que Adrados es fundador y presidente de Honor, ha remitido una carta al presidente del Gobierno, Mariano Rajoy, en la que le alertan de la «crítica situación» en la que el anteproyecto pone a las enseñanzas del griego y latín, lo que supondrá «una pérdida de la capacidad de reflexión lingüística de los alumnos y, por ello, de toda su percepción y representación verbal, lo que implica una notable merma de sus posibilidades de adquirir conocimientos».

En la misiva, que respaldan una treintena de académicos de la Lengua y de La Historia, la Sociedad Española de Estudios Clásicos alerta de que en el caso de que el anteproyecto llegara a aprobarse, «el resultado no sería otro que la desaparición inmediata no sólo de una materia instrumental que ha gozado de la máxima aceptación por parte de los alumnos, como es la Cultura Clásica, sino también del griego y, en muy breve plazo del Latín».

Es por esto por lo que proponen que se deje todo tal y como está. Es decir, pretenden que se mantenga la Cultura Clásica de 3º y 4º de la ESO como materia de oferta obligada, ya que es el primer contacto que mantienen los alumnos con el Mundo Antiguo y la puerta de entrada a los estudios posteriores del Latín y Griego en Bachillerato.

También quiere que se mantenga el Latín en 4º de la ESO «en condiciones de optatividad real» sustituyendo la opcionalidad de la nueva ley, que propone cuatro optativas de libre elección, por itinerarios más claros: Geografía e Historia y Latín para Humanidades y Ciencias Sociales, Física y Química y Biología para Ciencias. En su opinión, esta alternativa «contribuye a mejorar la formación de los estudiantes y evita problemas de horarios en los grupos de los centros».

Conversión en optativa

Por otro lado, piden al presidente del Gobierno que la asignatura de Griego I y II se mantenga como una materia obligatoria de modalidad en el Bachillerato de Humanidades. La SEEC cree que su conversión en optativa entra en competencia directa con una segunda lengua extranjera e Historia del Arte, «la hace difícilmente viable y la condena a la extinción».

La misiva de la Sociedad Española de Estudios Clásicos ha recibido la adhesión, además, de 30 académicos de la Lengua y la Historia.

Para Rodríguez Adrados los cambios que afectan a la cultura clásica «suponen una desgracia cultural porque si desaparecen las lenguas clásicas, después de toda la labor que hemos hecho en los últimos cincuenta años, nos quedamos en el vacío y a la cola de todos los países europeos teniendo en cuenta, además, que sólo tendremos un Bachillerato de dos años». Para Rodríguez Adrados «lo que pedimos es bastante modesto, ya que no es otra cosa que se mantenga el Latín y el Griego tal como están, que ya era una reducción de cosas anteriores».

El temor del filólogo es que al dejar de ser materias esenciales el Latín y el Griego «los centros no están obligados a ofertarlas todas y ya se saben el pretexto: que no hay alumnos, con lo que estas materias quedan en un descampado, en peligro absoluto».

Adrados cree que el que se viniera impartiendo Latín en 4º de la ESO era una manera de que luego los alumnos se interesaran por la cultura clásica cuando se asomaban al Bachillerato pero con la nueva reforma, al no tener ninguna noción, «es difícil que luego un alumno se interese por estas materias. Si te cortan la raíz, ramas no crecen y esas las “ramas” la reforma educativa las deja mutiladas al ser el Griego y el Latín optativas entre una caterva de asignaturas. Así que se quedarán sin profesorado, harán que las explique cualquier individuo que no sabe. Es la antesala de su desaparición».

El latín y el griego desarrollan el razonamiento

Son muchos los docentes que defienden los beneficios de las lenguas clásicas por lo que aporta al alumnado, aunque tanto el Griego como el Latín no son asignaturas fáciles. Carmen Sedeño, profesora del colegio Divina Pastora de Getafe (Madrid) asegura que el Latín, «a nivel gramatical ayuda al conocimiento de la lengua castellana; a nivel cultural aporta un bagaje cultural enorme, desarrolla la capacidad para un razonamiento claro y bien estructurado porque obliga a un procedimiento deductivo muy importante para el alumno y mejora la redacción y la expresión». Incluso las crónicas parlamentarias guardan anécdotas famosas en relación con el latín, como la ocurrida a José Luis Solín Ruiz, ministro de Trabajo durante el régimen franquista a finales de los años cincuenta. Solín, natural de Cabra (Córdoba) le discutía con el político y rector de la Universidad Complutense, el profesor Muñoz Alonso, para qué servía el Latín. El profesor le respondió: «Por de pronto, para que Su Señoría, que ha nacido en Cabra, le llamen egabrense y no otra cosa».

HISTORIOGRAFÍA ROMANA

☺ La historiografía, estudio y narración de los hechos del pasado, es probablemente el  género literario más antiguo, pues desde siempre se han transmitido oralmente los recuerdos del pasado de la tribu y la genealogía de las familias. Esto dio lugar al nacimiento de la poesía épica- pues es mucho más fácil recordar esas narraciones en verso- pero también originó la historiografía.

☺ Esos relatos eran a menudo narraciones embellecidas, transmitidas y aceptadas sin el menor sentido crítico, pero llegó un momento en que se intentó separar lo legendario de lo auténtico y se trató de hacer historia “universal ” más allá del ámbito local.

☺ Para realizar esta labor se tiene que recurrir a fuentes diversas. En aquella época las principales fuentes eran orales y escritas. Por eso los documentos que consignaban hechos históricos tenían una gran importancia y eran:

Textos públicos: los archivos de los colegios sacerdotales y documentos oficiales.

Textos privados: archivos familiares, “laudationes funebres ” (discursos de alabanza a los difuntos).

Historiadores principales

Gayo Julio César (100 - 44 a. C.).

☺ Una de las personalidades más geniales de la historia de Roma. Representaba el ideal romano: intelectual, político y militar.

☺ Su mayor defecto fue la ambición: utilizó todas las artimañas propias de un político de su época para lograr sus propósitos.

☺ Formó con Pompeyo y Craso el primer triunvirato, y a partir de aquí su carrera hacia el poder fue imparable. Se le concedió el gobierno de la Galia y se convirtió en el más grande general de la historia de Roma, provocando los celos de Pompeyo. Se enfrentó con él en la sangrienta guerra civil y triunfó, erigiéndose en dictador con poderes absolutos.

☺ Fue asesinado por Bruto y Casio en el Senado y se inició así una nueva era de guerras civiles.

☺ Como historiador, su veracidad plantea problemas: sus verdades no están abiertamente falseadas, pero si disimuladas: presenta sus actos del modo más favorable para él, disimulando sus intenciones y atenuando sus fracasos. Por ello, a pesar de su valor histórico indiscutible, a veces hay que leer entre líneas.

☺ Omisión de relatos que puedan resultarles desfavorables.

☺ Estilo: Reduce la realidad a lo único que es importante para él: la acción

☺ Es importante la descripción detallada y minuciosa que hace de la geografía, costumbres y organización de los pueblos con quienes entra en contacto, que muchas veces han sido nuestras únicas fuentes.

☺ Recurre a la tercera persona para hablar de sí mismo, nunca habla en primera persona, “ yo ”, y así produce un distanciamiento que hace olvidar que está hablando de sí mismo, creando una falsa ilusión de objetividad.

☺ Explicación previa al relato de su propio punto de vista.

☺ Destaca la valoración del enemigo y la benevolencia con los vencidos.

☺ De sus obras, sólo han llegado hasta nosotros dos, ambas de carácter histórico y con propósitos políticos.

☺ COMMENTARII DE BELLO GALLICO (LA GUERRA DE LAS GALIAS):

7 libros que narran su conquista de las Galias; un lugarteniente suyo, Hircio, completará la obra con un octavo libro. Con esta obra pretendía conseguir una prorrogación de sus poderes consulares y justificar unas campañas que nadie le había pedido que hiciera. Se titulan comentarios porque tuvo como fuente de información los diarios de operaciones militares de sus tropas. La exactitud de los datos ha sido confirmada en muchas ocasiones.

☺ COMMENTARII DE BELLO CIVILI (LA GUERRA CIVIL):

3 libros en los que cuenta la guerra civil entre César y Pompeyo. Aquí se observa más claramente que la obra es una apología personal: quiere justificar la usurpación del poder y la muerte de Pompeyo culpando al Senado y a la aristocracia de haber propiciado la guerra.

Cayo Salustio Crispo (87 – 35 a. C.)

☺ Fue el primer gran historiador político latino. Creador de la Historia como género literario.

☺ Su vida pasa por varias etapas: una primera juventud, moralmente irreprochable en la que ya apuntaba la afición a las cosas del pasado; una época de actividad política, en la que sólo logró desengaños... (y riquezas); y una especie de conversión y vuelta a sus primeras aficiones literarias, tras haber abandonado sus ambiciones políticas.

☺ Su narración suele ser imparcial y contiene reflexiones morales en las que ataca el materialismo y los vicios de su tiempo. Ataca duramente a la sociedad de su época

☺ Aunque fue protagonista de los hechos que narra, se caracteriza por la ausencia total de protagonismo en sus obras.

☺ Para él la historia es producto del valor de unos pocos que poseen la "virtus"( una energía excepcional y el ejercicio de la misma), sin que haya intervención de los dioses. Éstos sólo son eficaces porque la creencia en ellos sirve de freno a la corrupción de las costumbres.

☺ Lo más sobresaliente de su obra son: los discursos, que pone en boca de sus personajes, verdaderas piezas de oratoria, muy trabajados y con sentencias breves y brillantes ; su dominio para retratar la psicología individual o colectiva utilizado los retratos, los discursos y las cartas; y las descripciones pormenorizadas de los paisajes.

☺ Su estilo es claro y seco.

☺ De sus obras sólo nos quedan dos completas y ambas de contenido histórico.

☺ LA CONJURACIÓN DE CATILINA.

En la que cuenta los acontecimientos que se desarrollaron en Roma durante la conjuración de Catilina hasta su muerte.

Le importaba trazar una pintura de costumbres que respondiese a sus convicciones democráticas y que mostrase al desnudo a la nobleza en su íntima corrupción.

Se muestra objetivo pero aún no posee mentalidad histórica, no expone las causas generales económicas y sociales que dieron lugar a la revolución. Trata de disimular la complicidad de César, utiliza una cronología errónea y su información plantea problemas de veracidad, sobre todo en lo que se refiere a la figura de Catilina y sus verdaderos motivos.

☺ LA GUERRA DE JUGURTA.

En la que se nos refiere la guerra que Roma sostuvo con Jugurta, rey de Numidia. Era, a los ojos de Salustio, como un hito que señalaba el comienzo de una nueva era y decisiva en la lucha de clases: en ella se eleva al consulado un hombre de la plebe, Mario, sufriendo así la aristocracia un duro golpe.

La información es mas seria, se describen los acontecimientos sociales y hay una mayor imparcialidad.

POESÍA ÉPICA

                                                                   POESÍA ÉPICA
☺ La épica o epopeya relata las empresas bélicas o gestas de héroes o personajes míticos.
☺ Uno de los primeros géneros literarios, pues la mayoría de los pueblos cuentan en su tradición con un gran poema épico que narra las aventuras del héroe nacional, que a menudo es un símbolo nacional.
☺ Inicialmente era de carácter oral y no tenía un autor único, sino que era un conglomerado de poemas que los rapsodas cantaban probablemente con acompañamiento musical ante un público e iban transformando colectivamente.
☺ Llegó un momento en que esos cantos fueron puestos por escrito por uno o varios autores que les dieron un tono más homogéneo: ése es el caso de las dos grandes epopeyas griegas: La Ilíada y La Odisea, atribuidas a Homero, que fueron las que más influyeron en la épica romana y luego en toda la literatura occidental.
☺ A partir de ese momento empezó a llamarse épica culta y se convirtió en una poesía de autor que sin embargo mantenía los antiguos patrones: el tono glorioso y solemne y los clichés o frases hechas (como llamar siempre a cada personaje con los mismos epítetos: “Aquiles el de los pies ligeros...” “Apolo el que hiere de lejos...”)
☺ La versificación griega y romana se caracterizaba por un ritmo determinado debido a la sucesión regular de sílabas largas y breves. La poesía épica solía escribirse en hexámetros (sucesiones de sílabas largas o dos breves).
☺ Al contacto con las obras maestras helénicas, los romanos desarrollaron su talento y produjeron obras
literarias originales. El gran creador de la épica latina fue Virgilio, considerado el poeta nacional romano.
                                                            Principales poetas épicos
                             Publio Virgilio Marón (70 – 19 a. C.)
☺ Nace en una aldea de Mantua (norte de Italia), de una familia de agricultores acomodados, y se crió dentro de un medio rural que le dio la sensibilidad necesaria para sentir la naturaleza y sus fenómenos.Toda su obra está llena de recuerdos infantiles de amor a la naturaleza
☺ Estudió gramática y retórica, pero no tenía facilidad de palabra ni dominio de sí mismo y era de carácter tímido, por lo que sólo practicó la oratoria una vez, no participó en la guerra civil y nunca se metió en política.
☺ Sin embargo, tras la guerra civil, se le confiscaron sus tierras para repartirlas entre los soldados de las legiones victoriosas. Viaja a Roma para solicitar ayuda a sus amistades y, aunque finalmente obtuvo la restitución oficial de ellas, nunca pudo recuperarlas.
☺ Este viaje sirvió para darse a conocer a Octavio Augusto y a su hombre de estado Mecenas, uno de los más espléndidos protectores de las artes que jamás existieron, que lo introdujo en su círculo y le regaló una villa en la Campania, a donde se retiró a escribir.
☺ Entre sus obras destacan:
☺ LAS ÉGLOGAS o BUCÓLICAS: poemas pastoriles donde los personajes hablan de sus amores y de sus penas. Son poemas románticos, pero artificiosos e inconsistentes.
☺ LAS GEÓRGICAS: es una especie de tratado de las labores del campo: tanto de los vegetales como de los animales, en verso. El afán del emperador Octavio Augusto por reavivar y extender, entre sus veteranos, el amor a la tierra, la vida sencilla en el campo guiada por las virtudes romanas: gravedad, sencillez, austeridad, honestidad, amor a la naturaleza, etc., determinaron el tema de la obra, que es el campesino y sus labores.
☺ LA ENEIDA. En ella empleó los once últimos años de su vida y murió sin acabarla. Es el poema épico latino por excelencia, donde se coordina la belleza griega con el espíritu nacional romano. Narra las aventuras de Eneas, desde la caída de Troya hasta su posterior asentamiento en Italia y las luchas que le enfrentaron a los pueblos vecinos que no aceptaban a los troyanos.
Características de la obra:
- Glorifica a la familia de los Julios (la del emperador Octavio Augusto), entroncándolos con antepasados
troyanos, en particular con Iulo, hijo de Eneas y, por tanto, con Marte y Venus.
- Es el gran poema nacional romano: Ensalza sus orígenes y su glorioso destino. Sirvió para desarrollar un sentimiento de superioridad respecto a los demás pueblos.
- Imita la obra de Homero: se desarrolla en doce libros, seis recuerdan la Odisea por sus viajes, peripecias y aventuras y seis la Ilíada, por sus episodios guerreros.
- Se presenta el tema de la predestinación: Eneas es un hombre prisionero de su deber, la fundación de Roma, y Roma existirá porque los dioses lo han querido, y su glorioso destino también es la voluntad de los dioses.
- Tiene como grandes ejes temáticos: las hazañas, Troya, el viaje, el sufrimiento, el destino, el amor, los dioses,
el linaje,... Roma.
 - Resumen de la Eneida:
Eneas era hijo de Anquises, un mortal, y de la diosa Afrodita (Venus). Durante el asedio de Troya por parte de los griegos, Eneas perdió a su primera esposa, Creusa, pero junto con su padre y su hijo Ascanio salió de Troya en busca de un lugar donde fundar una nueva ciudad. Llega a las costas de África, donde es recibido como huésped por la reina Dido, en Cartago. Durante un banquete, Eneas narra el trágico final de Troya y cómo él salió de allí, llevando de la mano a su hijo Iulo Ascanio y cargando sobre sus hombros a su anciano padre Anquises. Dido se enamora perdidamente de Eneas y pretende retenerlo junto a ella, pero al ver que no va a lograrlo, se suicida. Eneas sigue su navegación y llega hasta Sicilia y, después, a las costas italianas. Arriba al Lacio, donde el rey Latino, cumpliendo un designio del oráculo, ofrece a Eneas la mano de su hija Lavinia para que se convierta en su esposa. Pero Lavinia ya estaba prometida a Turno, lo cual desencadena una disputa entre éste y Eneas, que finaliza con un terrible duelo, del que nuestro héroe saldrá vencedor. Se casa con Lavinia y funda la ciudad de Lavinium en honor de su esposa. Por su parte Ascanio fundó la ciudad de Alba Longa e inició la dinastía albana. Procas fue uno de los reyes de este linaje y tuvo dos hijos: Numitor y Amulio. Numitor tuvo una hija, llamada Rea Silvia, que a su vez y por la intervención del dios Marte, engendró a dos hijos gemelos: Rómulo y Remo. Rómulo, por designio divino, fundó una nueva ciudad: Roma. Y por esta razón Roma, ciudad fundada por el descendiente de un heroico y honorable linaje de dioses y mortales, se convirtió en la más poderosa del mundo mediterráneo.
                                   Publio Ovidio Nasón (43 a.C. – 17 d. C.)
☺ Perteneciente a la alta sociedad, se dedicó a la carrera judicial, pero le faltaba vocación y acabó entregándose a la literatura, su verdadera pasión.
☺ Vivió en una sociedad frívola y con sus poemas se convirtió en un cronista de dicha sociedad, describiendo amores mundanos. Tuvo mucho éxito en la sociedad de la época debido a su espíritu amable y a su talento.
☺ Fue uno de los mejores poetas latino y su obra es conocida sobre todo por sus poemas eróticos o de tono mitológico.
☺ Sin embargo, fue desterrado por orden del emperador Augusto lejos de Italia, a orillas del Mar Negro, a una tierra de clima duro, gente inculta y sin los refinamientos de la metrópolis y allí escribió obras más tristes, elegías en las que lamentaba su situación y solicitaba el perdón, pero murió en el destierro sin haber conseguido el perdón.
☺ Entre sus obras tenemos:
☺ Poemas erótico- amorosos:
AMORES: dirigidos a su amada Corina.
HEROIDAS: Cartas que diferentes heroínas mitológicas dirigen a sus maridos o amantes.
EL ARTE DE AMAR: Ofrece a los enamorados consejos para conquistar a la persona objeto de su pasión
REMEDIOS DE AMOR.
☺ Grandes poemas:
FASTOS: poemas sobre leyendas romanas, fiestas tradicionales y ceremonias siguiendo el calendario Romano.
LAS METAMORFOSIS: Su obra maestra. A lo largo de quince libros nos presenta una amplia colección de mitos en los que el denominador común son las metamorfosis o transformaciones en vegetales, animales, etc.., que por voluntad de los dioses sufrieron distintos héroes o heroínas de la mitología. Según Ovidio el amor es el gran protagonista y la fuente de transformación y nos presenta unos versos llenos de imágenes brillantes, ingeniosas y pintorescas. Empiezan las transformaciones con el Caos y el relato de las cuatro edades del mundo en donde se manifiestan los amores de los dioses, a continuación se narran los amores entre mortales y culmina ya en el ámbito romano con la muerte de Julio César, exaltado y divinizado, y transformado en constelación.
☺ Poemas del destierro:
TRISTES y PÓNTICAS: Las mejores elegías de la lengua latina, en las que el autor lamenta su triste situación y solicita del emperador el perdón. 

POESÍA LÍRICA

                                                                   POESÍA LÍRICA

☺ Es subjetiva, no canta las hazañas de un héroe, sino que el poeta se toma a sí mismo y a su alma como tema principal. Se canta al amor, al sentimiento ante la muerte, la fugacidad de la vida. etc.

☺ La sociedad a la que va dirigida, ya no es una sociedad heroica tradicional, sino una nueva sociedad cambiante, en la que un nuevo grupo social, la burguesía, aspira a ocupar un lugar predominante.

                                                               Principales poetas líricos

                                   Quinto Horacio Flaco (65-8 a.C.)

☺ Conoció y se hizo amigo de Mecenas, lo cual cambió su vida: le regaló una finca y el poeta pasó su vida entregado a su verdadera vocación.

☺ Se caracteriza por la perfección de estilo; no deja nada a la improvisación, sino que cada palabra y cada verso están integrados en una estructura perfecta, por eso, sus versos tienen una belleza plástica inigualable.

☺ Esta obsesión por la perfección hace que le falte el calor del sentimiento; su poesía resulta generalmente un tanto fría, pero la armoniosa estructura de sus composiciones, el cuidado y el acierto al poner siempre la palabra exacta en el lugar exacto, la vivacidad de sus imágenes, hacen de él, el más perfecto modelo poético de la clasicidad.

☺ Era un poeta orgulloso de su obra y sabía que ésta le sobreviviría, por eso en algunos versos habla de la fama perenne del poeta

☺ Entre sus obras destacan

☺ LAS ODAS: composiciones de tema elevado a través de la cual un autor@ expresa sus pensamientos y sus reflexiones sobre asuntos relacionados con la vida del ser humano, la naturaleza, alguna personalidad de la época,... Los temas de las odas son variados: amores, banquetes, partida y regreso de un amigo,

etc. Se podrían encuadrar en tres apartados:

- amorosas: dedicadas a Lidia, Pirra, Cínara

- romanas: que celebran las hazañas de Druso y Tiberio

- filosóficas: que rezuma filosofía epicúrea, la que vivía y practicaba el autor y que se han convertido en los TÓPICOS de su poesía:

- AUREA MEDIOCRITAS (el termino medio): aprecio por lo sencillo y cotidiano, lo que se tiene... frente a lo puramente material e insustancial y las riquezas y a la obsesión por el bienestar basado en ellas. Hay que contentarse con una “dorada medianía ”.

- CARPE DIEM (aprovecha el día): la vida es corta, los años pasan volando y hay que aprovechar y vivir el momento presente, el día de hoy, sin pensar en el futuro, pues no se sabe lo que éste deparará.

- BEATUS ILLE... (feliz aquél que...): Aprecio de la vida tranquila de la felicidad que se respira en la vida del campo, frente a la agitación de la vida de la ciudad y de sus preocupaciones.

- FORTUNA MUTABILIS(la Fortuna o la suerte cambia): Conocerse bien y fiarse de uno mismo, sin confiar en la suerte cambiante.

- UBI SUNT...? (Dónde están ahora...?): La muerte llega y todo lo iguala, sólo el recuerdo del pasado permanece.

                             Valerio Catulo (85? – 54? a.C.)

☺ Gracias a su posición económica desahogada pudo permitirse el lujo de dedicarse por completo a la literatura.

☺ El más genuino representante de la generación de los “poetae novi ”, con todos los defectos y cualidades de dicha generación: una juventud dorada, brillante, caprichosa, elitista, frívola y altanera, sin ideales sociales y muy reaccionarios en cuestiones políticas, aunque muy originales e innovadores en el terreno literario.

☺ Es un ser apasionado y toda su obra esta llena de pasión. Amaba y odiaba con la misma fuerza. Sus amigos y enemigos lo eran del todo, sin término medio. Sus sentimientos fluyen en estado puro, sin freno ni atenuaciones. Su sensibilidad profunda y la desnuda sinceridad de su pasión arrastran y emocionan.

☺ Sus obras suelen ser elegías, y desarrollan temas sobre el amor, la vida y la muerte.

☺ Lo más importante de su vida fue su amor por Clodia, mujer de la alta sociedad romana que fue su amante. El dolor del amor perdido y la tortura de ver cómo la mujer amada